viernes, 7 de julio de 2017

"THE MASK" / "LA MÁSCARA" (1961)




Cartel de la película...













SinopsisMike, un brillante arqueólogo, se suicida como consecuencia de la obsesión que tiene con una máscara de ritual indio. Antes de morir, envía el objeto a su psiquíatra, este se entusiasma con el primer sueño que le proporciona la máscara y pretende utilizarla para penetrar en el subconsciente.





CalificaciónDirigida por Julian Roffman. Guión de Frank Taubes, Sandy haver, Franklin Delessert y los pasajes de los sueños guionizados por Slavko Vorkapich. Interpretada por: Paul Stevens, Claudette Nevins, Bill Walker, Anne Collings, Martin Lavut, Leo Levden, Norman Ettlinger, Bill Brydon, Jim Moran, Eleanor Beecroft, Ray Lawlor, Rudi Linschoten, Steven Appleby, Alfie Scopp, Paul Elsom.     





Producida por Beaver-Champion Attractions / Taylor Roffman Productions.




La música corre a cargo de Robert O. Ragland. La banda sonora es un gran acierto sobretodo porque está cargada de sonidos oníricos y espectrales que aportan una ambientación insana, lúgubre y tétrica, que nos ubica de una manera perfecta a través de las sensaciones que percibimos por mediación de la máscara. 






La cinta narra la historia de Mike un brillante arqueólogo que se suicidará por causa de la obsesión que tiene hacia una máscara. La máscara es una máscara de un antiguo ritual indio. Antes de morir, enviará el objeto a su psiquíatra, este se entusiasmará con la misma desde el primer instante que se la coloca en su cara, puesto que le proporciona un viaje aterrador y pretende utilizarla para penetrar en el subconsciente y utilizarla el mismo como conejillo de indias, para sus experimentos científicos.





La atracción de la máscara hacia el que la utiliza, le altera el subconsciente al instante: Un mundo onírico lleno de muertos vivientes, una calavera como dios supremo que lanza constantes y permanentes rayos, ataúdes, barqueros, oscuridad, avernos...todo un mundo paralelo que hace que el que la utilice sienta una atracción brutal de matar y sobretodo anular su voluntad. De hecho en el filme durante un pasaje se comenta que ya en tiempos remotos las máscaras se creían que de algún modo, poseían el alma del individuo. (Cosa plasmada a la perfección en la cinta).





Dicha máscara primero caerá en las manos de un brillante arqueólogo, que padecerá sus males muy de cerca. De hecho al final de sus días la enviará a su psiquíatra (a modo de regalito macabro), que también sentirá la maldición de la misma muy de cerca. 






Estamos frente a una cinta oscurísima por su temática, su contenido onírico y sobrenatural, sus efectos psictrónicos en 3D. Un filme de culto por derecho propio.

   




Viva el mal...






Una película que está cargada de elementos 3D sobretodo en los fragmentos más oníricos y sobrenaturales, cosa que considero que es un gran acierto, para hacer énfasis en dichos aspectos. De modo que se crean unos pasajes sin igual, cargados de un imaginario de terror sin límites. 






Cabe destacar que se  utilizan planos muy repetidos de la máscara lanzando rayos por sus ojos, cosa que hace que el filme tenga un cierto componente subliminal , perturbador y pesadillesco, que es de agradecer. 


 




3D a gogó...



Encapuchados, calaveras, muerte y caos...







La dirección corre a cargo del realizador Julian Roffman que también ha dirigido el corto documental "And so they live" (1940). Asimismo también ha dirigido la cinta de crímenes "The bloody brood" (1959) y también el filme que nos ocupa. 





Cabe destacar que la cinta "The mask" (1961)  y Bloody Brood" (1959) fueron producidos por Julian Roffman.  En el campo de la producción también destacamos otros filmes como: El musical "Sarumba" (1950), en coproducción "Berlín cita con los espías" (1965), el drama "Explosion" (1969), y los thrillers "El rastro" (1973) y "The Glove" (1979).




Asimismo ha trabajado como guionista en las tv movies: "Los colores del amor: El café rosa"  y "Shades of love: The Garnet Princess" ambas de 1987.





Como reza el filme: "Puede poner en trance hipnótico a quién la usa, obligándole a cometer actos violentos"








Una película oscura que es toda una joya...




¿Póngase la máscara...?






En relación a los actores decir que se realizan unas interpretaciones altamente convincentes que junto a una ambientación sonora sublime y una atmósfera inquietante, la elevan a pieza de culto de un modo automático e instantáneo. Asimismo la película muestra a la perfección los diferentes escenarios de la acción con gran detalle: los museos, la consulta del psiquíatra, entre otros. 





La escena más aterradora es cuando la máscara, le ordena que se la ponga a las palabras de: ¿Póngase la máscara? una y otra vez, a modo de voz en off. Una vez puesta el trance hipnótico entra en marcha a través de unos espirales psicotrónicos, que conducen a un valle de mal y desolación plagado de sacrificios humanos, barqueros, abismos y todo tipo de seres espectrales. Todo un viaje hacia la maldad, más primigenia.






La cinta está editada en edición limitada alemana, la cual tiene también audio inglés. También hay otra edición por ahí que incluso incluye gafas 3D (alucinante), es región 1.












Los fx son puramente artesanales, personalmente la creación de la máscara ritual tan tétrica y enigmática, junto con las escenas relativas al viaje iniciático al ponerse la máscara, de lo mejor cito de la cinta. Una recreación magnífica.









Espectros...






Una película de culto a descubrir cargada de espectros, máscaras a gogó, investigación criminal, sacrificios humanos, museos y mucho humo. Una joya a descubrir, que necesita una exhumación urgente. Estáis avisados.  Muy recomendable. 












Escena interesante...


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Viaje psicodélico de la máscara...

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lunes, 26 de junio de 2017

"SÁBADO 14" / "SATURDAY THE 14TH" (1981)



Edición Vhs de la película...







Cartel de la película...





Sinopsis: Una familia se muda a una misteriosa mansión en la cual tienen lugar unos hechos inquietantes.





Calificación: Dirección: Howard R. Cohen. Guión de Jeff Begun, Howard R. Cohen. Productora: New World Pictures.






Menudo tostón...







La película se inicia con nuestro protagonista paseando por la playa y nos va narrando la inquietante historia, que acaecerá en breve.







El filme trata sobre una familia muy peculiar que se muda a una inquietante mansíón donde tendrán lugar hechos inexplicables. Los integrantes de la casa son muy peculiares: Una madre que no para de cocinar todo tipo de pasteles, un padre loco de atar, un abuelo que no para de contar batallitas y una hermana que se lleva bastante mal con nuestro protagonista. Sin olvidar a la tía Alice, cuyo matrimonio son un par de gorrones de antología. 





Grrrr...






Cabe destacar que la mansión por fuera es idéntica a la de Psicosis, de Norman Bates. 







Nuestro joven protagonista nos va narrando toda la fauna que vive en su casa, al tiempo que en el sótano de su casa se urde un maléfico plan. Bajo el subsuelo de la casa se halla el mismísimo averno y un inquietante hombre le comunica a nuestro protagonista que el mundo finalizará el sábado día 14. En resumen tendrá en su mano el destino de la humanidad, puesto que el mundo finalizará ese día.





Me has dado sustito sexuar...








Para rizar el rizo a su hermana se le aparece un templo egipcio en su habitación, lo cual le produce disputas con su hermano. A nuestro prota lógicamente nadie le creerá como suele suceder en estos casos. De hecho le vienen a visitar unas vampiresas muy sexys que le hacen un show de music hall de antología, todo ello junto a una vampira a modo de cantante. Ver para creer. 






Continuando para bingo el padre por la noche hace extrañas esculturas, todo poseído al tiempo que la familia van a por cucharrilllas de postre, en plan sonámbulos.






La película tiene un alto componente de comedia, lleno de situaciones disparatadas y diálogos absurdos a tope. Todo ello mezclado con ciertas dosis de terror y monstruos que es de agradecer.





Los actores están muy histriónicos, muy acorde con lo que se espera de ellos, en este tipo de producciones psicotrónicas de serie B. El reparto está integrado por:  Richard Benjamin, Paula Prentiss, Jeffrey Tambor, Severn Darden, Kari Michaelson, Kevin Brando, Rosemary DeCamp, Stacy Keach Sr, Carole Androsky, Roberta Collins.







Que peliculazo me quedo en coma...






La música corre a cargo de Parmer Fuller. Una banda sonora que apuesta por una orquestación a modo de intro muy de terror que es un gran logro, pero que no casa mucho con el contenido global de la misma. 






El director de la cinta es Howard R. Cohen que también dirigió "Space Raiders" (1983)  película de aventuras espaciales, "Time Trackers" (1989) sobre viajes en el tiempo y también género de aventuras en "Deathstalker IV: Match of Titans" (1991). 





La película cabe decir que es un tanto tediosa, pero hay que romper una lanza hacia el producto que vamos a visionar y si se observa con los "Ojos de serie B" con los que fue concebida en su día, se disfruta mucho. Hay que verla sin prejuicios y con gran versatilidad.






Por lo que me he podido documentar el título salió para aprovechar el tirón de "Viernes 13" cosa realmente curiosa.





Entre sus diálogos memorables nos hallaremos frases tan psicotrónicas como: "Una mesa sólida, es la base de una familia sólida". Pedazo frase lapidaria.




En relación a los fx que decir que son lamentables, máscaras estilo carnaval. Se utiliza en determinado metraje imágenes de documental para darle más credibilidad al asunto, pero ni por esas remonta. Otro factor es el humo y aparece constantemente a través de las rejillas de la casa. ¿Habrán utillizado marihuana para tan logrado efecto?  Entre el monstruario que aparece en el filme observaréis a vampiros, un hombre lobo lamentable, la momia, algún mutante, una especie de monstruo de la laguna y otros seres de extraña y enigmática procedencia. Asimismo también aparece Genghis Khan, un egipcio y hasta un destripador, un menú muy suculento sin duda.




Otro dato no menos interesante es que la película está editada en VHS y también se puede hallar editada en dvd (Reino Unido, Región 1). Dicha edición contiene: La película remasterizada digitalmente incluyendo trailers originales, biografías sobre el casting, menús interactivos, ente otros.











Escenas a destacar no hay muchas, pero citaremos una en la cual un hombre es comido por un sofá que tiene su gracia. Al final de la deglución el sofá de marras, realiza un eructo de cortesía.





Otra escena realmente simpática es una en la cual una camarera comenta su menú delicatessen que incluye platos tan sugerentes como: "arterias con huevos", "Helado de siete cadáveres", "Sopa de menudillos de pollo", "espaghetti con córneas", "pollo con rabo de gatos, pirañas".. 






La película tiene una secuela llamada "Saturday the 14Th strikes back" (1988 / Howard R. Cohen), que también va por los senderos del terror con comedia. Pero como sea tan mala como esta, no sé yo.










Sintetizando un filme con unos personajes inquietantes, un amplio surtido de monstruos, una atmósfera insana, unas interpretaciones de psiquiátrico. Toda una pieza de serie B un tanto olvidada que debemos rescatar de las catacumbas de un cine de bajo presupuesto, pero no por ello despreciable. Una curiosidad que los gourmets de la serie B, sabrán apreciar. 








Eso si una película tan mala, tan mal hilada, estructurada que os entrarán  ganas de arrancaros las córneas a lo vivo a los 10 minutos, a los 20 os entrarán sudores, y a la hora y 15 diréis pero que engendro es esto, jeje 




Estáis avisados, tal vez el peor filme de la historia sin lugar a dudas.










Aquí os dejo el trailer de la cinta...


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martes, 9 de mayo de 2017

EL ASCENSOR / DE LIFT / DAS LIFT (1983)


Diferentes carteles de la película...








Sinopsis: Una noche durante una tormenta violenta, cuatro personas quedan atrapadas en un moderno ascensor en un edificio de oficinas. El mecánico que manda la compañía para arreglarlo no encuentra nada extraño en él. Pero a partir de ese momento, el comportamiento de la máquina comienza a ser cada vez más errático y peligroso.






Calificación: Dirección de Dick Maas. Intérpretes: Hub Stapel, Willeke Van Ammelrooy, Josine Van Dalsum, Liz Snoyink, Wiske Sterringa, Hub Broos, Pieter Lutz, Paul Gieske. Producción Holandesa.





 Escenas divertidas....





Ascensoorrrrrrrr ...






El realizador del filme Dick Maas es conocido por el mítico filme “Amsterdamned: Misterio en los canales” (1988) y también conocido por la saga de comedia Flodder. “Flodder una familia tronada” (1986), “Los Flodder en América” (1992). Asimismo creó la serie del mismo nombre. Sin olvidar “Los Flodder vuelven a casa” (1995).




Asimismo ha dirigido la cinta de terror “Saint” (2010) y los thrillers: “Quiz” (2012) y “Prey” (2016).




La película en cuestión trata sobre un ascensor que de repente comienza a asesinar a diestro y siniestro. Partiendo de esta simple premisa nos hallamos ante una película interesante, amena, cargada de suspense, e investigación a raudales.




Condúcenos al vacío...





Los ascensores se hallan en un rascacielos de oficinas de gran altura. 3 ascensores que nos deleitarán con grandes momentos de gore y suspense. Tres ascensores enigmáticos y misteriosos.




El filme tiene grandes momentos y uno de los mejores es aquél en el cual un hombre se asoma al vacío puesto que las puertas se hallan abiertas, y con la mala fortuna de que las puertas se cierran y voila el ascensor baja, lo decapita al estilo Maria Antonieta. Hay muchas más escenas pero mejor no spoilear la cinta en exceso, puesto que merece la pena que la visionéis en su total integridad. No tiene desperdicio.




El caso es que el mecánico ascensorista no dará abasto y no hará más que analizar el ascensor, sin ver nada anómalo. (De hecho el anterior mecánico acabó en un psiquiátrico).





En este caso cartel y película son magníficos...





Cabe destacar que el ascensor tiene esa doble dualidad de ascensor bueno y  malo discriminando a sus usuarios y eligiendo a sus víctimas concienzudamente. !Vamos un auténtico hijo del mal!



Lo curioso del filme es que el aparato tiene razonamiento propio ya que posee un microchip que controla el ascensor y con personalidad homicida. Sintetizando un ascensor que piensa por sí mismo y su misión es teñir de rojo, sus paredes frías, silencionsas, e inquietantes. ¿Pero… logrará el mecánico acabar con la larga andadura criminal, de la máquina…?






 Nuestro protagonista no encontrará nada anómalo en sus inspecciones...







Ascensoooor ya se lo han vuelto a dejar abierto estos mamonazos...







La ambientación del filme es excelente, las interpretaciones divagan un poco. Destacaremos el papel del ascensorista (papel protagonista y destacado en el filme) y de la astuta periodista (coqueteando a tope con el protagonista) como papeles principales.Sin olvidar el papel del jefe y de la mujer del ascensorista que son de juzgado de guardia pero tienen su aquél.



En resumen un filme excelente en todos los sentidos, con una atmósfera asfixiante (miedo irracional al ascensor) una trama de investigación férrea, algún chascarrillo que otro pero bien dosificado. Altamente disfrutable. Tan divertida que os darán ganas locas de subir y bajar una y otra vez. Eso si no perdáis la cabeza  en su espera, jeje



Sin olvidar un cierto homenaje a realizadores como Kubrick y Tobe Hooper en una determinada escena, ahí lo dejo. Os gustará.



Aquí os dejo el soundtrack de la película...





martes, 7 de marzo de 2017

"SUPERSONIC MAN VUELVE A LA CARGA EN FORMATO CÓMIC"

"SUPERSONIC MAN VUELVE A LA CARGA EN FORMATO CÓMIC"












SUPERSONIC MAN está de vuelta. Regresa el primer y único superhéroe del Cine Español nacido en 1979 en un espectacular tributo al legado de cineasta Juan Piquer Simón (dos veces galardonado con un Goya de la Academia) y al historietista valenciano José Sanchís, escrito y dibujado por Héctor Caño.




El cómic se distribuirá en Primavera de 2017 en librerías en todo el territorio nacional. Valiéndose del retorno de este "superhéroe español", este proyecto divulgativo pretende reivindicar a los héroes clásicos de los tebeos ibéricos de aventuras, figuras emblemáticas de nuestra industria hoy desconocidas por el gran público. 




RESEÑAS EN PRENSA GENERALISTA (programa piloto):










PRESENTACIÓN: Decía John Byrne que “no hay personajes malos” pues cualquier héroe de cómic puede ser interesante si cae en las manos apropiadas. Supersonic Man tenía el potencial para sentar las bases de un género de historietas inédito en España en el año 1979. Se adelantó un par de décadas a los posteriores intentos de asentar el concepto de "superhéroes españoles". Y es un hecho indudable que es el primer (y único) superhéroe del Cine Español.[1]







Pero el revival que hemos lanzado este año y el eco extraordinario que ha tenido nuestro proyecto en la prensa nacional demuestra que Supersonic dejó su huella y forma parte efectiva del pasado colectivo. El actor José Luis Ayestarán (que ha interpretado a Tarzán, Superman y Conan) agradece el recuerdo cariñoso y cómplice de tantísima gente.



A mí, como autor del nuevo cómic de Supersonic, sólo me queda desearos una grata lectura y convocaros hasta la próxima aventura de este campeón intergaláctico que se resiste a desaparecer.

¡Que la Fuerza de las Galaxias sea con vosotros!













SUPERSONIC MAN La Película. Estrenada en 1979 a continuación del film Superman The Movie (Richard Donner) y adaptado a historietas por el dibujante valenciano Sanchís (autor de Pumby) en la Colección Colosos del Cómic para Editorial Valenciana (ocho cuadernos mensuales). SUPERSONIC MAN ha adquirido el estatus de “película de culto” tras décadas de olvido, gracias al cariño de los numerosos fans del cine fantástico español que reivindican su legado en artículos de Internet y revistas especializadas. Película editada en dvd en Reino Unido y Alemania, y también en España dentro del pack EL CINE FANTÁSTICO DE JUAN PIQUER SIMÓN disponible en DVDGo junto a otros legendarios títulos del mismo director (“Slugs Muerte Viscosa” y “La Grieta”) que debutara adaptando al cine la novela “Viaje al Centro de la Tierra” de Julio Verne en una digna producción. Director galardonado con varios Premios Goya de la Academia de Cine Español a los Mejores Efectos Especiales, entre otros méritos y distinciones en su palmarés. Juan Piquer Simón, recientemente fallecido en el año 2011, merece un redescubrimiento del público para completar la trinidad o el triunvirato de grandes directores de Cine Fantástico Español ampliamente reconocidos que ya no están entre nosotros, como Jess Franco o Paul Naschy.





Portada del cómic “SUPERSONIC MAN RETURNS” (2015) free online en Issuu
--NOTA: Imagen inédita en papel… el proyecto que anunciamos sí se imprimirá y se distribuirá en toda España en Primavera de 2017—




RICHARD YESTERAN Pseudónimo artístico de José Luis Ayestarán, que trabajara durante casi una década como monitor en el Gimnasio Toletum en la Travesía del Ángel, en las proximidades de la céntrica calle de Santo Tomé, en el único y primer gimnasio ubicado en el Casco Histórico de Toledo, fue el intérprete que diera vida a SUPERSONIC MAN. Doble Campeón de España de Físico-Culturismo, fue protagonista de dos películas españolas de Tarzán adaptación de las novelas de Edgard Rice Burroughs: Tarzán y el Misterio de la Selva (Miguel Iglesias, 1973) y Tarzán y el Tesoro Kawana (José Truchado, 1974). Además ha intervenido en El Maravilloso Mundo del Sexo con Susana Estrada y fue especialista, jinete y doble de acción de Arnold Swartzenneger en Conan The Barbarian (John Millius, 1981) arriesgando su vida en escenas de gran peligro. En años recientes, ha intervenido en Tirant lo Blanc de Vicente Aranda y otras superproducciones del cine español.





HÉCTOR CAÑO es graduado por la Escuela de Cine de Madrid y licenciado por la Universidad de Castilla-La Mancha con la máxima nota. Se profesionalizó como dibujante ilustrador en 2005, debutando en el cortometraje con la producción Cervantes 21" emitida por La 2 de RTVE para el IV Centenario de El Quijote. Su segundo cortometraje "Los Fusilados de Goya", para el Bicentenario de la Guerra de la Independencia, contó con la colaboración de Juan Antonio Porto (Beltenebros, El Crimen de Cuenca) y fue seleccionado por la revista Fotogramas en su Anuario de Cine Español 2008. Otro de sus trabajos en el terreno audiovisual es el cortometraje paródico "Super-Freaks" proyectado durante varios años consecutivos en el Festival Internacional de Cinema de  Catalunya en Sitges.
Escribió el guión del largometraje "Instrucciones para una nueva vida" (Jorge Vidal, 2008) seleccionado en multitud de festivales en Europa y Latinoamérica. Ha sido responsable del story-board de "El Cuervo, de Edgar Allan Poe" (Diana Caro, 2014) después de haber realizado el story del cortometraje "Promoción: Prohibida su Venta" (Luis Arribas, 2003) Nominado al Mejor Cortometraje en los Premios Goya de la Academia de Cine Español.




Como autor de cómics, Héctor Caño ha publicado más de una docena de libros con la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha y otros organismos. Con la mallorquina Dolmen Editorial vendió 12.000 ejemplares de la revista "Manual Para Caminantes" así como 3.000 ejemplares del libro "Legion Cosplay" para Celya Editorial. Tras una breve incursión en la literatura con la novela "Los Caballeros Andantes" para Visión Libros, recientemente ha publicado una adaptación de "El Entierro del Conde de Orgaz" para la Sociedad de Eventos Culturales El Greco 2014 con una tirada inicial de 5.000 ejemplares, así como "Supersonic Man El Cómic" con una tirada de 3.000 ejemplares y un enorme impacto en los medios de comunicación.

Actualmente es Profesor colaborador de la UCLM Vicerrectorado de Alumnos Alternativa Cultural, impartiendo talleres de cómic y guión de cine.







AVANCE EXCLUSIVO:













Créditos: Supersonic Man Creado por Juan Piquer Simón
CÓMIC ACTUAL DE SUPERSONIC MAN por HÉCTOR CAÑO

DESTACADO: Supersonic Man para toda España en 2017




[1] Ha habido otras películas sobre personajes de cómic (Mortadelo y Filemón, Zipi y Zape, Anacleto) incluso alguna sobre héroes de aventuras (El Capitán Trueno, dibujos animados de Torpedo, etcétera) pero SUPERSONIC MAN ES EL PRIMER PERSONAJE DEL CINE ESPAÑOL QUE SE AJUSTA AL ARQUETIPO DE SUPERHÉROE RESPETUOSAMENTE, CON UNA PELÍCULA COMERCIAL ESTRENADA EN SALAS DE CINE DENTRO Y FUERA DE NUESTRAS FRONTERAS