viernes, 16 de septiembre de 2016

"ESTOY VIVO" / "IT´S ALIVE" (1974)



Edición VHS de la cinta...






Sinopsis: La película cuenta la historia de terror de un bebé deforme que, sin explicación alguna, ha nacido con instintos asesinos. El día de su nacimiento, escapa del hospital y los padres del niño empiezan a ser el centro de la atención pública. Primera película de una trilogía dirigida en su totalidad por Larry Cohen, en 2008 se realizó una nueva versión de esta historia.






Calificación: Dirigida, producida y escrita por Larry Cohen. Producida por  Larry Cohen. Productor ejecutivo Peter Sabiston y coproducido por Janelle Cohen. Productora Larco Productions. Intérpretes: John P. Ryan, Sharon Farrell, James Dixon, William Wellman Jr, Shamus Locke, Andrew Duggan.






Larry Cohen tiene una amplio bagaje dentro de la serie B y reseñar que esta película forma parte de una saga de bebés mutantes denominada "Estoy vivo", que es toda una rara avis en su especie. Asimismo ha dirigido los filmes que relacionamos a continuación: la cinta de Blaxploitation "El padrino de Harlem" (1973), la cinta de ciencia ficción "Demon" (1976), el género licántropo en "Loca noche de luna llena" (1981), la sensacional cinta de investigación, con excelentes efectos por Stop Motion "La serpiente voladora" (1982), la divertida cinta "The Stuff: In natural" (1985), "Regreso a Salem´s Lot" (1987), entre otras. 












Asimismo ha participado en un episodio de la serie "Masters of Horror" llamado "Pick Me Up" (2006). Sin olvidar su participación en el campo de las tv movies como: "Manhattan conexion" (1981) y "El rostro del miedo" (1995).






Como guionista la lista sería interminable, entre sus trabajos podemos destacar: "El fugitivo", "Los invasores", "Colombo", serían buenos ejemplos de su extensa obra. 








LA SAGA AL COMPLETO




"Sigue vivo" (Larry Cohen/ 1978), "La isla de los vivos" (Larry Cohen/ 1987),  "It´s alive" (Joseph Rusnak/ 2008). Las dos secuelas posteriores fueron dirigidas por Larry Cohen. La última cinta el remake denominado "It´s Alive" en el cual Larry Cohen trabajaría como guionista. 








La película narra la historia de la familia Davis, una familia acomodada aparentemente normal ,que tienen un niño de unos 8 años de edad. El hecho es que su mujer va a dar a luz pero tiene un convencido presentimiento, de que algo no va bien. Llega al momento del parto y el ginecólogo determina que el bebé tiene un tamaño un tanto desmesurado para su edad, cosa que reafirma las sospechas de su madre.





Rick Baker creó el maquillaje y encarnó al monstruo bebé...








Llega el instante del alumbramiento y papá Davis que está esperando junto a otros padres y jugando al póker para relajar tensiones, observa como un reguero de sangre sale por la puerta de acceso a los paritorios, a la vez que se observa un hombre ensangrentado junto a otros médicos que salen despavoridos, de la sala de quirófano. La imagen resulta dantesca cuando entra su marido al quirófano, sangre por todos lados, gente muerta y lo más curioso el bebé mutante ha desaparecido.







A partir de ahí la bestia traerá en jaque a policía, al tiempo que las tensiones entre el matrimonio Davis aumentarán debido a la desaparición de su hijo y les costará encajar el hecho de que tienen un bebé fuera de lo común. Para colmo de males el padre de familia perderá su modus viviendi, de Director de Publicidad.






La película tiene un mensaje social con trasfondo de denuncia muy interesante ya que plantea como afecta al feto humano determinados medicamentos, sustancias radiactivas ocultas, los alimentos que comemos supuestamente rociados con sustancias tóxicas, el aire contaminado, la polución en las ciudades. De hecho en un pasaje del filme aparecen altos estamentos de gran poder ofreciendo a la familia Davis la posibilidad de acabar con la vida de su hijo, de modo que su empresa no quede salpicada con tan truculento hecho. 






Los efectos especiales corren a cargo del archiconocido Rick Backer del cual sobran presentaciones y que lo conoceréis de filmes tan míticos como: "Squirm: Gusanos asesinos" (1976), "La guerra de las galaxias" (1977), "Viscosidad" (1977), "Un hombre lobo Americano en Londres" (1981), "Videodrome" (1983). Una lista interminable, que  son ejemplos claros de su buen hacer.





La banda sonora corre a cargo del compositor Bernard Herrmann.






Entre las escenas destacables del filme citaremos la escena de gran carga de tensión en la casa de los Davis en la cual se da cita el bebé, papá Davis, su hijo en la cual se produce un cruce de fuego con mordisco mutante incluido, que no tiene precio. Resulta interesante la visión desde el punto de visión del  bebé distorsionada que se ve en el filme, justo en determinados momentos del ataque. 







Sintetizando una cinta de culto por su perfecta factura, efectos especiales artesanales, trama argumental interesante, brillantes interpretaciones, excelente banda sonora. Todo un incunable a descubrir. Muy recomendable para los amantes del cine clásico con grandes dosis de investigación.












Aquí os dejo el tráiler de la película...





sábado, 4 de junio de 2016

"CONTROL REMOTO" / "MEURTRES EN VHS" / "REMOT CONTROL" (1988)


Edición VHS del filme...





Sinopsis: El empleado de un videoclub se topa con un complot alienígena para dominar el mundo lavando el cerebro a las personas con una película mala de los 50 de ciencia-ficción. Él y sus amigos se apresuran a detener a los aliens antes de que las cintas puedan ser distribuidos en todo el mundo.







Calificación: Dirección y guión de Jeff Lieberman. Productora: Vista Organization. Intérpretes: Kevin Dillon, Deborah Goodrich, Christopher Wynne, Frank Beddor, Jennifer Tilly Kaaren Lee, Bert Remsen, Jamie McEnnan, Jerold Pearson, Jennifer Buchanan.







Hola chatos...





Cartel de la película...





La cinta parte de una premisa muy simple se están repartiendo por los videoclubs de la ciudad una cinta llamada "Control Remoto", la cual en el momento de su visionado recrea una película muy zetosa de los años 50,  que tiene efectos muy perniciosos para el que la ve. El hecho es que mientras se está visionando aparece una mujer que emite uno sonidos e imágenes de calibre hipnótico, que todo aquél que la visiona irremediablemente les produce unas ansias terribles de matar. Y para más inri a partir de ese preciso instante se hallan inmersos dentro del filme, siendo participes de la misma escena que visionan. Fascinante.






Dicha película tiene una publicidad lugar venta muy atrayente una especie de televisor conectado a un video con una especie de pantalla de imagen distorsionada, que a su vez tiene una antena que supuestamente es un radar alienígena que abduce al personal, cual polilla a la luz. Una idea macabra y grotesca. Lo gracioso del asunto es que la distruidora regala las cintas a los videoclubs, que grandes!!!






Detrás de todo ello se hallan los marcianos, como se asegura en el filme "El gran maestro" que está tramando una invasión silenciosa con muertes inducidas a través de VHS malignos y así dominar el mundo. Un empleado de videoclub junto a su compañero de trabajo intentarán detenerlos a toda costa, puesto que las cintas se han distribuido por la mayoría de videoclubs de la ciudad. ¿Pero conseguirán detenerlos y los más complicado destruir todas las cintas de la ciudad?







Malditos humanoides...






Diox la pantoja...





La cinta en cuestión tiene una ambientación años 80, lo mejor de la cinta es observar los gigantescos videoclubs de antaño repletos de cintas y carteles añejos entre ellos podemos observar: Publicidades lugar venta de Freddy Krueger,  carteles del filme de Michael J. Fox del filme "De pelo en pecho", publicidades de "House una casa alucinante", entre un largo etcétera. Vamos una gozada todo un repaso ochentero por los filmes, que más nos gustan. No olvidemos que nos hallamos en la década dorada de los videoclubs, una película que es todo un testimonio de una época irrepetible, en la cual el alquiler de video estaba a la orden del día.





La estética del filme es muy ochentera os podéis imaginar chupas de cuero, coches de escándalo, peinados imposibles cargados de laca y lo más curioso una estética muy de cómic sobretodo en relación a los villanos de turno y ciertos locales que aparecen en el filme, con gran carga futurista tanto en música, bailes demenciales, como en decoración. 






Estoy en tus sueños...





Los actores tienen unas interpretaciones demenciales y forzadas, que resultan salvadas por una trama argumental ágil e interesante que le hace ganar muchos enteros a la cinta.





Escenas a destacar hay muchas puesto que el filme se presta a ello por su trepidante acción, e intriga constante. Sin duda las mejores son las que se producen en los videoclubes de la ciudad llenos de muertes bizarras y marcianas. Sin olvidar el momento en el cual cada víctima visiona la cinta y quedan abducidos por sus consignas auditivas y sonoras repetitivas, sin duda de lo mejor del filme.





También es interesante el momento en que nuestro protagonista va tras las distribuidoras de video para intentar detener la invasión alienígena. Entre ellas video rama y video satélite. Para intentar que ese, sea el fin de control remoto.    ¿Pero desde dónde emiten en realidad, dichos seres?







Manos arriba, faldas abajo...







El director de la cinta es Jeff  Lieberman que lo conoceréis por las cintas de culto "Claro de Luna" (1976) y "Squirm gusanos asesinos" (1976) anteriormente comentada en este blog. También ha dirigido el slasher "Pánico antes del amanecer" (1981) y la simpática cinta "El aprendiz de Satanás" (2004), entre otras. 







En relación a la banda sonora está cargada de sonidos psicotrónicos de otros mundos que junto con algún que otro sintetizador, os producirá una lobotomía instantánea en vuestro cerebro, y derrames oculares durante su visionado. Quién avisa, no es traidor!!!!


















Un filme altamente atrayente que tal vez en su planteamiento es algo simple, no obstante debido a su delirante argumento, trama ágil e interpretaciones demenciales, hace que pasemos una velada realmente amena y divertida. Cumple su objetivo con creces. Ideal para una tarde aburrida.














Aquí os dejo un fragmento del filme...



video

jueves, 26 de mayo de 2016

"BUCK ROGERS EN EL SIGLO 25" / "BUCK ROGERS IN THE 25TH CENTURY!" (1979)


Cartel de la película...





Sinopsis: En 1987 la NASA envía al espacio profundo la nave de prueba Ranger III. Por una lluvia de meteoritos, la nave se desvía de la órbita planeada y queda a la deriva por quinientos años. Su único ocupante, el capitán William "Buck" Rogers, es hallado en animación suspendida por una nave del Imperio Draconiano, en el año 2491.






Calificación: Dirección Daniel Haller. (Terror en Dunwich, Devil´s Angels, El monstruo del terror...) Guión: Glen A. Larson y Leslie Stevens. Personajes: Philip Francis Nowlan. Productora: Bruce Lansbury Productions / Glen A. Larson Productions / Universal Pictures. Intérpretes: Gil Gerard, Pamela Hensley, Erin Gray, Henry Silva, Tim O´Connor.






Antecedentes



Buck Rogers aparecería por vez primera en 1928 bajo el nombre de Anthony Rogers el cuál sería el héroe de dos novelas del autor Philip Francis Nowlan que se publicaron en la revista Amazing Stories. Buck Rogers nos adentraba en las aventuras espaciales y pasó a ser la primera de las historietas de ciencia ficción, tras haber pasado también por tira de prensa.











La primera aparición pero bajo el nombre de Anthony Rogers se produciría en la historia Armageddon 2419 y cuya publicación fue en el mes de agosto de 1928 en la anteriormente citada Amazing Stories. En marzo de 1929 se publicaría la secuela Armageddon 2419 AD, bajo el título The Airlords of Han.






Ya entrados el año 1933 Philip Francis Nowlan y Dick Calkins escribirían conjuntamente una novela bajo el título Buck Rogers in the 25th Century, en ella se cuenta el origen de Buck Rogers, a través de un sumario de aventuras.











La película nos ubica en 1987 cuando la NASA enviará al espacio la nave de prueba Ranger III. Debido a una lluvia de meteoritos inesperada, la nave queda a su merced, se desvía de la órbita original y vaga a la deriva durante quinientos años. La nave está pilotada por el capitán William Buck Rogers, el cual es hallado en animación suspendida en proceso de criopreservación una nave del Imperio Draconiano lo recogerá, en el año 2491  (504 años después). Una vez descongelado, Buck descubrirá que los Draconianos están planeando una invasión sorpresa a la tierra.





Cabe decir que lo pueden descongelar porque gracias a los medios de criogenización del siglo XXV, la tecnología dispone de los elementos necesarios para ello.





Buck escapará en el Ranger III y llega a una tierra futurista llena de radiaciones en sus inmediaciones. En su nueva tierra será recibido con gran desconfianza por las autoridades supremas (Consejo de computación), pues creen que es un espía del Imperio Draconiano, lo que no sabe el pobre de Buck es que le han instalado un localizador. Pese a todas las dificultades será juzgado por un consejo de computación de sabios, que asombrosamente lo declararán culpable, pensando que sea un espía de los draconianos. ¿Pero conseguirá Buck que le crean y poder detener la invasión Draconiana?







Buck encontrará un paisaje desolador de Chicago, que dista mucho de la tierra que el conoció...






Buck se irá adaptando a este mundo paulatinamente pese al choque que le produce despertarse en su mundo al cabo de 500 años de diferencia y con el tiempo será visto como aliado lo que en realidad ha sido siempre.  Justo en ese preciso instante la nave Draconiana está orbitando la tierra. 






Además  Buck Rogers se entera que la tierra se reconstruyó después de una demoledora guerra nuclear que tuvo lugar el 22 de noviembre de 1987, y en el momento en que se halla Buck en el siglo XXV está bajo la protección de la Dirección de Defensa de la Tierra. Debido a la guerra la periferia de la ciudad se halla llena de edificios derruidos y el crimen organizado mutante campa a sus anchas en una ciudad, en la cual la radiación y la hambruna están a la orden del día. 





Una película que bebe mucho de los relatos pulp de la época dorada de la ciencia ficción. El Buck Rogers de este filme es una especie de James Bond espacial. Una cinta cargada de chascarrillos constantes, futurismo y un tanto de erotismo a cargo de 
la coronel Wilma Deering (Erin Gray), una oficial de alto rango y piloto de caza. 





Su antagonista sexy en el papel de villano nos encontramos a la princesa Ardala interpretada por Pamela Hensley, la cual es ayudada por el villano secuaz Kane interpretado por Henry Silva y en la serie sería interpetado por Michael Ansara. 




Larson y Universal inicialmente planearon hacer una serie de películas de televisión de Buck Rogers para la cadena NBC. La producción comenzó en 1978, no obstante el episodio piloto Battlestar Galactica (1978) se estrenó en los cines en determinados países y ciertos lugares de América del Norte y fue un rotundo éxito de taquilla. Es entonces cuando Universal decidió lanzar la primera película de Buck Rogers el 30 de marzo de 1979. Debido a que fue un gran éxito de taquilla NBC encargó una serie completa que comenzó el 20 de septiembre de 1979 pero con una versión con ciertos retoques modificados de la versión cinematográfica.





Como dato simpático reseñar que Buck Rogers tiene por compañero de aventuras un simpático robot llamado Twiki que emite un sonido muy característico (biribiribiri). El papel de Twiki interpretado por Félix Silla y con voz de Mel Blanc (quién doblaba al archiconocido Pato Lucas encarnando al personaje Duck Dodgers, que era una parodia de los primeros Buck Rogers y otras series diversas de ciencia ficción)





Twiki siempre tiene simpáticas disertaciones filosóficas con Buck Rogers contradiciéndose uno a otro, si es menester cosa que hace ganar muchos enteros al filme.





Otro personaje interesante es El Dr. Theópolis (o Theo) que no era más que una computadora inteligente con forma de disco circular, con rostro iluminado. Dicho artefacto era capaz de entender el lenguaje electrónico de Twiki y que Twiki lo llevaba colgado a menudo en su pecho. Theo forma parte del Consejo de Computadoras de la Tierra y uno de los líderes científicos del planeta.

 




En relación a la producción comentar que recicló muchos de los accesorios, tomas de efectos y vestuarios de (Battlestar Galactica, 1978), que todavía se hallaba en producción en esos meses. 



























Retro- Ciencia Ficción...





Como dato destacar que el primer filme realizado para la televisión se estrenó en cines en marzo de 1979, con una recaudación, de 21 millones de dólares. La película se lanzó a nivel internacional y contó con todos los protagonistas que aparecían en la serie semanal y como no los villanos princesa Ardala del planeta Draconia y su secuaz Kane. Debido al éxito la productora Universal, realizó la serie semanal. 














Como escenas interesantes destacamos la que Buck es juzgado por el consejo supremo de computadoras realmente grotesco y divertido. Sin olvidar el momento en el cual regresa a la tierra y se va a Chicago junto a Twiki en busca de respuestas, resultan momentos fascinantes. 









Sintetizando un filme de ciencia ficción que ha envejecido francamente bien dentro del contexto de efectos artesanales de la época. Una cinta de ciencia ficción retro, interesante, amena y con un argumento divertido. 












Aquí os dejo un fragmento de la película...




video

sábado, 14 de mayo de 2016

"LO OCULTO" / "THE UNCANNY" (1977)


Cartel de la película...






Edición DVD del filme...





Inquietante intro de la película...







Sinopsis: Un escritor cree que los gatos están tejiendo una conspiración contra la humanidad. Para demostrarlo, va a casa de un editor amigo suyo y le relata tres cuentos macabros en los que los gatos están presentes.







Calificación: Dirigida por Dénis Heroux. Guión de Michel Parry. Producida por: CinéVidéo /Rank Organisation. Intérpretes: Peter Cushing, Ray Milland, Samantha Eggar, Donald Pleasence,  Susan Penhaligon, Alexandra Stewart,  John Vernon, Joan Greenwood, Katrina Holden, Chloe Franks.






Un escritor encarnado por Peter Cushing (La bestia debe morir, Dr Who y Los Daleks...) está convencido que los gatos están tejiendo una conspiración contra la humanidad. Para poder demostrarlo irá a casa de un editor amigo suyo Ray Milland (Ranas, La obsesión...)  y le relatará tres inquietantes cuentos de terror.







La acción arranca en Montreal. Peter Cushing todo aterrado, intentará convencer a Ray Milland para que publique esas obras de un modo verídico. Lo interesante de la cinta es que cada relato está ambientado, en diferentes momentos cronológicos de la historia. Cosa que hace que la cinta sea todo un viaje hacia lo desconocido, como nexo de unión los gatos.






Los gatos siempre han tenido mucho de diabólico y asociado directamente con el innombrable, desde la más remota antigüedad y este filme lo plasma a la perfección. Una revolución silenciosa, liderada por la raza gatuna. Todo ello plasmado con una bella fotografía, haciendo hincapié en la arquetípica mirada felina y sus maullidos como factor delimitador del territorio.







Peter Cushing y Ray Milland, dos grandes de la serie B.








La primera historia La acción discurre en Londres en 1912, y narra la vida de una vieja rica que vive rodeada de gatos (unos mininos un tanto agresivos), la vieja trato con un cierto desprecio a la sirvienta la cual trama un plan junto a un caballero de dudosa reputación que para colmo de males es el sobrino de la acaudalada vieja, y la matarán puesto que la herencia la ha dejado en exclusividad, a sus adorables seres peludos.  Los gatos intentarán impedir toda afrenta que ponga en riesgo, a su querida dueña.







Una historia realmente inquietante llena de gatos rabiosos marcando el territorio y que tienen la peculiaridad de que se lanzan al cuello, cual alimañas. Una historia que tiene una atmósfera pesada y llena de desasosiego. Resulta curioso ver a tanto gato suelto, lo que resulta impactante es ver a tanto animal tan bien coordinado, en los momentos del ataque ya que en la cinta hay escenas que se pueden contar por docenas.







Las escenas de la sirvienta huyendo de una horda de gatos enfurecidos es de gran carga de tensión y terror. Destacando los primeros planos de los ojos de los gatos como elemento diabólico e inesperado, junto con unos acordes llenos de suspense que todo ello conforma una escena muy tenebrosa.






Miau...





Los gatos, degustando a su dueña...






La segunda historia. La acción discurre en la región de Quebéc en 1975 y nos narra la historia de una niña huérfana que va a vivir a una casa de una familia acaudalada, en la cual vive el matrimonio y la hija de estos. La hija en cuestión es más mala que la tos e intentará por todos los medios fastidiar a la nueva inquilina, puesto que tiene bastante celos de ella, que viene a casa con su gato Wellington. Wellington no será visto por buenos ojos en la casa, tanto por parte de la madre como de la hija.






Una historia realmente macabra en la cual la niña protagonista sufrirá los ataques de la niña rica. Incluso intentará por todos los medios de acabar con la vida de la niña, e incluso intentar culpar a la niña de cosas que no ha realizado. Pero como se trata de un relato de terror a todo cerdo le llega su San Martín y tiene un final realmente a la medida, de lo que se espera. De hecho nuestra protagonista tiene ciertas predilecciones satánicas.






Una de las escenas más aterradoras en este relato es una en la cual nuestra protagonista sujetando su gato en brazos, es atacada por un avión de radio control a manos de la niña rica, una escena impactante y llena de terror.







Querido Wellington como está el patio...







La tercera historia discurre en Hollywood en 1936 y nos habla a cerca de un rodaje de cine en el cual un actor durante el rodaje de una película de terror matará a su esposa en la escena del péndulo. Una muerte que tendrá poco de accidental y los gatos volverán a tener gran presencia escénica colándose en medio del rodaje, causando más de un problema.








Que adorable gatito...








Otras películas muy recomendables con el gato como artista invitado, de un modo u otro:














La ambientación de la cinta lo mejor. El semblante de los gatos magistral, con su porte diabólico y misterioso viendo el tiempo inexorablemente pasar. Pasajeros no invitados, esperando su justa venganza maquiavélica. 







Una joya olvidada a rescatar. Una cinta cargada de terror psicológico, excelente ritmo narrativo, buenas interpretaciones y unos relatos altamente interesantes. Nunca volveréis a ver los gatos con los mismos ojos. Si os encantan las películas de relatos de terror, esta cumple su objetivo con creces. Una película magistral.











Aquí os dejo el tráiler de la cinta...



video