lunes, 15 de julio de 2019

"LA INVASIÓN DE LAS ARAÑAS GIGANTES" / "THE GIANT SPIDER INVASION" (1975)



Diferentes ediciones de la película...







Sinopsis: Arañas procedentes de otra dimensión invaden Wisconsin.



La cinta trata sobre unas arañas que proceden del espacio a través de una especie de meteorito el cual hace que descienda la temperatura y encuentren asesinado al ganado de Wisconsin.  Además vienen en una especie de piedras alienígenas en las cuales junto con la araña, se hallan en unos extraños diamantes en su interior.



Para ello vendrán expertos de la NASA para dilucidar que está sucediendo, no llegando a determinar resultados concluyentes, pero según avanza el metraje podrán determinar como detenerlas y combatirlas.




Para los fxs se recurre a arañas convencionales para otorgar más realismo, pero conforme avanza el filme se observan ya diversos ataques que para la recreación de los mismos se opta por las arañas de peluche, ver para creer.  Se intentan hacer pasar por arañas verdaderas , arañas muy mal hechas que hace que la escena sea grotesca y delirante. Conforme más mutación, más diversión amigos.  Cosa que le hace ganar muchos enteros desde el punto de vista de la serie B, más canallesca y delirante y artesanal.














La dirección de la cinta corre a cargo de Bill Rebane que ya es sinónimo de serie B de gran octanaje, ente sus títulos podemos destacar: Las cintas de ciencia ficción "Monster a Go Go" (1965), "Invasion from Inner Earth" (1974), "The Giant spider invasion" (1975), "El incidente Alpha" (1978), "Rana: La leyenda del lago de las sombras" (1981), la cinta de terror "El demonio de Ludlow" (1983), "The game" (1984), "Blood Harvest" (1987), la cinta de acción "Twister´s revenge" (1988), el drama "Ghostly obsessions" (2004).





Pero si hay una cinta de culto psicotronico de Bill Rebane esa es "La leyenda del yeti" (1979), tal vez la peor cinta de la historia. Cinta de temática bigfoot que es una agonía en vida, diálogos interminables, acción nula, gente que parece que pasaba por ahí, vamos para arrancarse los globos oculares en seco. 

!!Estáis avisados!!





Pedazo mutación...




La cinta tiene escenas delirantes como la de un ataque de araña de descomunal tamaño que se ve claramente que es un muñeco cutre, ver para creer. Risas y psicotronía garantizada. Sin olvidar a un sheriff que no hace más que chistes malos sobre el párroco que son de antología, jeje



La película nos muestra a la perfección los ambientes rurales de paletos de la américa profunda y  prueba de ello es que en dicho metraje observaremos a personajes de esta índole. 




También destacar el ataque de la araña a una alcohólica que no hace más que toparse con una pequeña en la cama, para luego salir huyendo y encontrarse con una araña mediana de cartón piedra, en un cajón , para luego encontrase a una gigante que se arroja sobre ella  


!!Qué grande es la serie B!!




El caso es que cuando las arañas comienzan a aparecer el pueblo se amotina sin hacer caso al sheriff y se van tras ellas armados hasta los dientes- El caos va en crescendo y los investigadores deciden atacarlas con neutrones para cortar de ese modo el cordón umbilical de las mismas con nuestro planeta, ya que se afirma que se han colado por un agujero negro. 

!!!Rocambolesco más no poder!!!




La araña más grande que sale en el filme es de dimensión gigante, de color negro, con textura peluda  y parece funcionar con algún engranaje mecánico para simular su movimiento y como dato curioso tiene una boca mediante la cual se come a los incautos que se encuentra en Wisconsin. Cabe decir que siente predilección por los ataques sorpresa.







Corred se mueven, están vivos, socorro, auxilio, están vivos...





La grandiosidad de este filme es que bebe de las producciones de los años 50 en gran medida, como "Tarántula" (Jack Arnold, 1955) o bien "Earth vs the spyder" (Bert I. Gordon, 1958) en las cuales aparecían arañas colosales y mantiene su esencia a la perfección a través de un buen guión, buenas interpretaciones, una cuidada atmósfera, bajo presupuesto, fxs artesanos y mucha ilusión. 



En relación a su música y sus efectos de sonido de calibre intergaláctico juegan un papel muy destacado, que le otorgan a la cinta una ambientación acorde a lo esperado. 




En su edición a VHS está editada por METROMEDIA VIDEO.



En relación a su edición en DVD existe la edición italiana que incluye inglés e italiano. Menús, acceso a escenas y  trailers. También tiene edición francesa uncut bajo la colección Collection Inedite y bajo el título " L´invasion des araignées géantes"con audio inglés y subtítulos en francés. 



Una cinta que esperemos la editen como toca por estos lares con todos sus extras y demás en nuestro país, o al menos en una calidad aceptable y un sonido decente. 



Como reza su publicidad: "ACECHAN, ASFIXIAN, OPRIMEN..."







Sintetizando una película altamente entretenida que al margen de sus fxs primarios es un buen ejercicio de serie B realizada con gran pasión y bajo presupuesto, que cumple con creces los patrones de la ciencia ficción más clásica. Un divertimento para todos los amantes de la ciencia, del lenguaje pseudo científico y las mutaciones gigantecas. !!!No defrauda!!




Fuentes: 

-IMDB.
-Movies Distribución.







Aquí os dejo el trailer de la cinta...



viernes, 24 de mayo de 2019

"THE CITY OF THE DEAD / "HORROR HOTEL" / "EL HOTEL DEL HORROR" (1960)


Diferentes carteles de la película...







Sinopsis: Una estudiante de historia americana llega al pueblo de Whitewood, en Nueva Inglaterra, donde a finales del siglo XVII la caza de brujas se saldó con la ejecución de varias personas acusadas del delito de brujería. El tema todavía pervive en cuentos y leyendas populares, que la joven quiere investigar. Al llegar a la pequeña población se percatará de que los pocos habitantes que todavía viven en aquel aislado rincón guardan algún oscuro secreto






Whitewood un idílico lugar...






La cinta nos narra la historia de una estudiante americana que llegará a un pueblo denominado Whitewood en Nueva Inglaterra en el cual a finales del siglo XVII se saldó con la ejecución de varias personas acusadas de brujería, como solía ser habitual en aquéllos tiempos. El hecho de que nuestra protagonista llegue a tan recóndito lugar es debido a que está realizando una tesis sobre brujería, ocultismo y demonología y recomendada por el profesor del curso (interpretado por Christopher Lee). Le recomienda tal sórdido lugar, un lugar ideal para tan minucioso estudio.


¿Pero, qué oscuros planes oculta su profesor? ¿Porqué el  pueblo está lleno, de inquietantes habitantes?







Una cinta de culto...






Una cinta con una ambientación sublime en la cuál todos sospechan de todos y el ambiente de brujería e inquietud se plasma a la perfección, desde los primeros compases de la cinta. Cumple el patrón que hemos visto en multitud de cintas de pueblo recóndito de muy difícil acceso y al cuál nadie quiere ir por motivos obvios. 








Dirigida por John Llewellyn Moxey acreditado como John Moxey en la cinta que nos ocupa que ha participado en la dirección de infinidad de archiconocidas series como: "Los vengadores" en la cual dirigiría 1 episodio en 1967, en la serie "El santo" dirigiría 7 episodios (1963-1967), en la serie "Los invencibles del Némesis" dirigiría 1 episodio en 1968 e incluso en "Misión imposible" que dirigiría un total de 7 episodios en el período (1969-1972).





El guión corre a cargo de George Baxt y Milton Subotsky. 







Preparados para el ritual...






Asimismo compartiría dirección con Werner Jacobs en la cinta de terror "Circus of fear" (1966). Y adentrándonos en la sci fi, thriller  y el terror tiene cintas muy interesantes como: El corto de ciencia ficción denominado "Solarnauts" (1967). También participaría en la cinta de terror "La casa que nunca muere" (1970), el thriller "La presencia del diablo" (1971), la cinta de misterio "Una historia alucinante" (1972), la cinta de ciencia ficción ¿Dónde está todo el mundo? (1974), "Poder sobrenatural" (1979), el thriller ¿Quién mató a Joy Morgan? (1981) con Kim basinger, entre un largo etcétera.






Entre su elenco hallamos a los siguientes intérpretes relacionados: Christopher Lee, Dennis Lotis, Patricia Jessel, Tom Naylor, Betta St. John, Venetia Stevenson,  Valentine Dyall, entre otros ....






Como podréis observar el realizador se movería con gran versatilidad por el thriller, el terror, ciencia ficción y el drama. Sin obviar la dirección de episodios para series de la televisión y por extensión  y aprovechando el medio televisivo, las tv movies.






La cinta en dvd se halla editada por llamentol con audio inglés y castellano. Pero cabe decir que también se halla editada por una editora llamada Absolut, con audio inglés y castellano también
. Ambas ediciones vienen muy peladas de extras, pero se visionan de un modo correcto, no siendo una maravilla la imagen. También se halla en un pack de importación denominado "3 classic horrors of the silver screen vol. 1" en la cual comparte pack con las cintas: "El terror" con Jack Nicholson  y "El ladrón de cadáveres" con Bela Lugosi. 








Os maldigo..






Una cinta que os puedo decir que me ha sorprendido gratamente por su perfecta factura, interpretaciones y ambientación. Una cinta que no puede faltar en vuestra videoteca bien dvdteca porque es una auténtica joya por su temática oscura y porque nos muestra con gran fidelidad el lado más oscuro del ser humano. Una cinta a descubrir. Muy recomendable. 






Fuentes

-IMBD
-Moviesdistribución.com









Aquí os dejo el trailer de la película..



lunes, 22 de abril de 2019

"LA MALDICIÓN DE LA CALAVERA" / "THE SKULL" ( 1965)

 



SinopsisEl profesor Christopher Maitland, un coleccionista de antigüedades con tendencias ocultistas, compra una calavera a Marco, un hombre extraño con el que tiene misteriosos tratos. Según Marco, la calavera fue robada de la tumba del Marqués de Sade. Sir Matthew Philips, amigo de Christopher, le advierte del peligro de tocarla, asegurándole que una vez fue suya, pero que se la robaron. Christopher se obsesiona con la calavera, que acaba apoderándose de él y obligándole a cometer una sucesión de horribles asesinatos.




La película nos ubica a principios de siglo en la cual debido a una inquietante calavera, se produce un inquietante crimen.




A continuación da un salto en el tiempo y se sitúa la acción en Londres en la cual durante una subasta en la cual se hayan Christopher Lee (Sir Matthew Phillips) y Peter Cushing pujan en un duelo en el cual el maestro Lee adquirirá unas tallas de divinidades  demoníacas del siglo XVII de autor desconocido, que representan las jerarquías del mal, todas ellas adquiridas por un precio desorbitado. 




Peter Cushing interpreta a Christopher Maitland una gran entendido en temas paranormales y ocultistas, que también siente pasión por el coleccionismo desmedido de este tipo de objetos.  A continuación recibirá la visita de un enigmático hombre llamado Marco, que le ofrece un libro a cerca del Marqués de Sade, que está encuadernado con piel humana. 





Transcurrirá el tiempo y dicho hombre le traerá el objeto más codiciado, peligroso, enigmático que jamás haya tenido en su colección. No es más ni menos que el cráneo del mismísimo Marqués de Sade. En un principio Christopher no creerá a Marco, pero Marco al ver que Christopher no acepta su oferta, decide bajar el precio del inquietante objeto más y más cosa que le hace sospechar en gran medida a Christopher y no acepta la oferta. 




¿Pero qué tendrá la calavera que todo aquél que se arrima a ella, conseguirá la más trágica de las desdichas? ¿Qué oscuro secreto acecha en tan inquietante objeto? ¿La adquirirá finalmente el Dr. Christopher Maitland?






Lo interesante de la cinta es ver la imagen de la maldad a través de los ojos de la calavera, como espectador inerte. Propósito que se consigue con gran realismo, filmando a través de los ojos de la misma desde la parte trasera y junto con una iluminación inquietante con tonos resplandecientes y blanquecinos, que le otorga un gran realismo. 


De hecho dicha calavera le hará la vida imposible a nuestro protagonista Peter Cushing. Tendrá una cierta dualidad ya que sentirá fascinación, pero a la vez temor ante tan preciado objeto. 












El realizador Frederick William Francis nace el 22 de diciembre de 1917 en Islington (Londres). 






Hablar de Freddie Francis es hablar de una serie B con mayúsculas. Dirigida por Freddie Francis que también dirigiría: "The brain" (1962), "La semilla del espacio" (1963) sin acreditar, "El abismo del miedo" (1964), "La maldad de Frankenstein" (1964) con Peter Cushing, "Doctor terror" (1965) con Peter Cushing y Christopher Lee, "La maldición de la calavera" (1965), "Picadura mortal" (1966), "They came from beyond  space" (1967), "Torture Garden" (1967), "Drácula vuelve de la tumba" (1968), "Trog" (1970), Los relatos de ultratumba en "Condenados de ultratumba" (1972), "El esqueleto prehistórico" (1973) junto a Peter Cushing y Christopher Lee, "El hijo de drácula" (1974) en la cual aparece el mismísimo Ringo Starr baterista de la banda The Beatles, "Locura" (1974) con Jack Palance, "The Ghoul" (1975) con Peter Cushing, "Terror nuclear" (1977) sin acreditar junto a Ashley Lazarus, "El doctor y los diablos" (1985), "Torre de cristal" (1989), entre otras. 









Asimismo participaría en la dirección de algunos episodios de las series: "El hombre del maletín" (1967-1968), "El santo" (1967-1969), "Caballo negro" (1973-1974), "Sherlock Holmes and Doctor Watson" (1979), entre otras. 





Los efectos especiales de la cinta son primarios pero muy efectistas llenos de humo, iluminaciones que inciden sobre la calavera, levitaciones de la misma. No obstante todo ello queda paliado con una trama interesante, clima con mucho desasosiego  y una investigación criminal que va en segundo plano. 






La calavera anulará la voluntad de quién la posea...






La cinta está editada en España por 7artpictures. La cinta va muy pobre de extras. Tan sólo nos aporta información de las filmografías de Peter Cushing y de Jill Bennett. Incluye tan sólo doblaje en castellano e inglés. También dispone de opción para subtitulos.






También está editada por Resen con una cover diferente, a la de la otra edición. En esta edición lleva audio español e inglés y subtítulos en Español y Portugués. No tengo dicha edición no obstante Resen edita bastante mal en relación a calidad de sonido, imagen y algunas sorpresas de doblaje que he podido hallar en otras películas de la distribuidora. 






Sintetizando una película de la productora Amicus que es una auténtica joya por sus interpretaciones, excelente guión, fotografía y porque refleja a la perfección los ambientes enigmáticos y paranormales en los cuales se mueve nuestro protagonista el Profesor Christopher Maitland  llenos de rituales, tallas ancestrales, demonología y otras ciencias vinculadas. 









Aquí os dejo el trailer de la cinta...









Fuentes consultadas: 

-IMDB

-Enciclopedia El cine enciclopedia salvat del 7 º arte" volumen 1. 

-MoviesDistribución.

sábado, 16 de febrero de 2019

LA REVOLUCIÓN DEL VHS (2017)






Título: "La revolución del VHS" (2017).

Dirigido por: Dimitri Kourtchine.

Guionizado por: Dimitri Kourtchine.

Producido por: Vincent Gazaigne.





"La revolución del VHS" es un interesante documental a cerca de los magnetoscopios analógicos, vhs, beta... Un interesante viaje en el tiempo en el cual vemos su evolución, los video clubs como centros de intercambio de impresiones y como centros underground de cultura popular. En el obtendremos el testimonio de dueños de videoclubs, productores, directores, editores de la cultura vídeo, y especialistas del gremio.





Todos los que vivimos aquellos tiempos nos sentiremos identificados con cada una de aquellas cintas, "Rambo", "Desaparecido en combate", "Faces of death", "Demons", "Maniac cop"....





El documental tiene un apartado muy importante en relación a las "Video Nasties" prohibidas en Inglaterra por las unidades censoras del país, e incluso el cine en Polonia con la película prohibida "El interrogatorio" y que tan sólo se podía visionar realizando "El cine a domicilio", que hacían que el público tuviera que ver ciertos títulos en la clandestinidad del hogar, en grupos reducidos. 










El documental tiene un pasaje muy interesante y divertido y a mi juicio la mejor parte del mismo, a cerca de las cintas bizarras como : "Cintas de concursos para perros y realizadas por perros", "Aerobic para mamá y el bebé", "Aerobic y oraciones", cintas cristianas, "cintas tutoriales" con instrucciones de cualquier tipo, "Alquila un amigo" (con un extraño tipo que te daba conversación frente a la cámara), "Seducir con la hipnosis"
























Podéis observar el documental completo en you tube o bien a través de imagenio.





martes, 12 de febrero de 2019

CICLO PELÍCULAS QUE MERECE LA PENA VISIONAR (X)





Proseguimos con otro nuevo ciclo de películas que merece la pena visionar. En esta nueva entrega hablaremos de teléfonos mortales, mundos desoladores y post-apocalípticos, mujeres panteras y hombres indestructibles. 

Ocupen sus butacas...









"BELLS: LLAMADA MORTAL" / "MURDER BY PHONE" (Michael Anderson, 1982)






Bells llamada mortal es una curiosa cinta en la que un hombre a través de unas manipulaciones auditivas hace que el personal muera a través de una psicotrónica descarga, por mediación de la línea telefónica. Sintetizando teléfonos mortales.



Resulta interesante ver a Richard Chamberlain investigando el asunto en un papel altamente convincente.



Entres su elenco hallamos a Richard Chamberlain "El coloso en llamas" (1974), "La última ola" (1977)...John Houseman "Rollerball" (1975), "La niebla"(1980)...Sara Botsford "Peligrosamente juntos" (1986), "Fieras radiactivas" (1982)...  Robin Gammell  "Contact" (1997), "Skyline" (2010), entre otras.




¿Os lo juro, matan los teléfonos?




Me has dado sustito Chamberlain...





Dirigida por Michael Anderson que tiene una filmografía altamente atrayente como: "1984" (1956) basada en la obra de George Orwell, adaptando a Verne "La vuelta al mundo en 80 días" (1956) junto a John Farrow sin acreditar.  "Misterio en el barco perdido" (1959), "Las sandalias del pescador" (1968), la cinta futurista "La fuga de logan" (1976), terrores acuáticos en "Orca la ballena asesina" (1976), ciencia ficción en "Millenniun" (1989), entre un largo etcétera. 




Una cinta altamente recomendable una tv movie sensacional que partiendo de una premisa muy simple pero bien elaborada, nos va atrapando en crescendo debido a su interesante trama argumental y convincentes interpretaciones. No puede faltar en vuestra colección.




Aquí os dejo el trailer de la película...












"SOY LEYENDA: EL ÚLTIMO HOMBRE SOBRE LA TIERRA: SOY LEYENDA" / "THE LAST MAN ON EARTH" (Ubaldo Ragona, Sidney Salkow, 1964)









Basado en la obra de Richard Matheson y con guión del propio Matheson, pero que constaría en los créditos bajo el pseudónimo Logan Swanson. 



Coproducción USA-Italia; American International Pictures.



De las tres versiones realizadas "Soy Leyenda" (1964), "El último hombre vivo" (1971), estas dos primeras son formidables, por su ambientación e interpretaciones. Obviando la tercera versión "Soy leyenda" (2007) que interpretaba Will Smith y a mi juicio la menos recomendable de las tres,



Destacamos del filme que nos ocupa que sería un interesante anticipo de "La noche de los muertos viventes" (George A. Romero, 1968) en la cual también hallábamos una casa en la cual estaban sitiados nuestros protagonistas ante la horda de zombis, que eran el producto de las radiaciones procedentes de un satélite. Y en el caso de "Soy leyenda" (Ubaldo Ragona, Sidney Salkow, 1964) una horda de vampiros no muertos, pondrá las cosas muy difíciles a nuestro protagonista Vincent Price debido, a una epidemia bacteriológica.



Ambas cintas cabe decir que son culto absoluto por su perfecta ambientación, su carácter underground y su clima desasosegante. 



Una cinta que no puede faltar en vuestra videoteca particular porque es una auténtica joya.












Aquí os dejo el trailer de la película...











"LA MUJER PANTERA" /  "CAT PEOPLE" (Jacques Tourneur, 1942)







Si existe alguna cinta sublime en todos sus pasajes sin duda alguna, esta cumple la premisa con creces. Folclore antiguo, felinos, enamoramiento, suspense, intriga, excelentes interpretaciones, guión sensacional. Cine de culto automático y sin concesiones. 




Cinta dirigida por el superlativo realizador Jacques Tourneur que dirigiría la interesante cinta "Yo anduve con un zombie" (1943), "El hombre leopardo" (1943), "El halcón y la flecha" (1950), y su obra de culto "La noche del demonio" (1957), entre un largo etcétera. 



Las escenas de suspense de la piscina y de la sombría calle ya quedarán para siempre en la retina de todo cinéfilo. Una cinta que juega a la perfección con el blanco y negro, con los claroscuros, con las dobles intenciones y lo más importante una película que nos atrapa desde el principio y nos incita a su revisión por su perfecta factura, ambientación y suspense. Cine de culto elegante y clásico.





Según afirma en su libro "Vamos a morir todos otra vez" de Pedro Delgado afirma que: "..la pantera que ocasionalmente aparece llamada Dynamite, reapareció en 1943 en "El hombre leopardo" (The leopard Man) con el mismo director y productor.."





Un gran clásico a reivindicar.
















Aquí os dejo el trailer de la película.











"EL HOMBRE INDESTRUCTIBLE" / "INDESTRUCTIBLE MAN" (Jack Pollexfen, 1956)







El hombre indestructible nos narra las peripecias de un convicto que es condenado a la silla eléctrica. Pero al contrario de morir, su organismo no colapsa los 300.000 voltios recibidos y, a través de un experimento científico para lograr la cura contra el cáncer , resucitará y comenzará una espiral criminal contra aquéllos que le llevaron a prisión. 




Una película protagonizada por Lon Chaney Jr. que lo conoceréis por encarnar al hombre lobo en la cinta de culto "El hombre lobo" (George Waggner, 1941). Asimismo citar otros títulos no menos interesantes como: "El fantasma de frankenstein" (Erle C. Kenton, 1942), "La tumba de la momia" (Harold Young, 1942), "Frankenstein y el hombre lobo" (Roy William Neill, 1943), "El hijo de Drácula" (Robert Siodmak, 1943), "El fantasma de la momia", (Reginald Le Borg, 1944), "La mansión de Frankenstein" (Erle C. Kenton, 1944), "La maldición de la momia" (Leslie Goodwins, 1944), "La mansión de Drácula" (Erle C. Kenton, 1945), "La novia del gorila" (Curt Siodmak, 1951), "The black sleep" (Reginald Le Borg, 1956), entre un largo etcétera.




Una cinta que está cargada de investigación criminal y una expresividad de Lon Chaney Jr. que roza la teatralidad con sus rictus oculares y que le aporta su  seña particular al personaje. 



Una cinta de culto de un cine primigenio, irrepetible, teatral, serie b con mayúsculas.





Aquí os dejo el trailer de la película...



jueves, 18 de octubre de 2018

"JACK TAYLOR: TESTIGO DEL FANTÁSTICO" / "EL ESPANTO SURGE DE LA TUMBA"





El Sábado fue un día cargado de grandes recuerdos como el cometa Halley (Nicolas Cage) entró como alma que lleva el diablo se paró un segundo y dijo "no más fotos" supongo que el hombre no tenía el día, o conocer a Helga Liné in situ elegante y cercana en el Hotel Meliá y dedicarme una cover fue sensacional, o irnos a comer con la maravillosa actriz Carmen Serret que no tenía el placer de conocer, son recuerdos imborrables que permanecerán siempre en nuestra memoria. 





La noche cae y la Zombi Walk hace su aparición...







Miles de zombis sedientos de carne humana ...




Cerebros...







Tras unas compras matinales en las paraditas de merchandising buscando el recuerdo perfecto (pelis, algún libro y hasta una replica de robot de los 50) y después de compartir una velada genial con los Exhumeds en Sitges en el Hotel Meliá en el cual a cada paso nos encontrábamos algún buen amigo del Face. Acto seguido nos dirigimos toda la comitiva dirigida por un excelente anfitrión llamado José Antonio Diego Bogajo (Alma mateur de "Exhumed Movies" junto a Javi Castellanos y Sito) fuimos a un Bar toda la tropa a tomar alguna cerveza y algo de llantar para poder reponer fuerzas.





En el flanco izquierdo los Exhumeds, hicimos nuestra aparición...






Jack Taylor hablando ante la atenta mirada de Diego López...






Por fin pudimos asistir al documental "Jack Taylor: Testigo del fantástico" que tuvo lugar en la sala cine Prado de Sitges el domingo 7 de Octubre de 2018 a las 2: 45 pm. dentro de la programación del Sitges Film Festival. Una sala emblemática con solera repleta de fans del fantástico. Lo interesante del evento es que durante el mismo tuvimos la presencia de la elegantísima Helga Liné ("Santo contra el Dr. Muerte", "Los ritos sexuales del diablo"...), y con la presencia del gran Jack Taylor ("El Dr. Mabuse", "Dr. Jeckyll y el Hombre Lobo"...), ambos con gran vinculación al género fantaterrorífico. Su presencia valía su peso en oro.







El documental en sí está muy bien realizado ya que nos plasma la vida y obra de Jack con gran acierto. Con una buena ambientación musical y visual. Tal vez el pero que podemos hallar es que tal vez si se hubieran dado testimonios de actores coetáneos de la época de Jack, hubiera estado aún mejor. Cabe decir que el documental está dirigido y guionizado por Diego López. Producido por La Charito Films y Areavisual. La música corre a cargo de Buio Mondo. La dirección de fotografía y montaje corre a cargo de Albert Calveres. 






Cabe decir que Helga afirmó que en sus tiempos las películas de terror no tenían importancia pero con el transcurrir de los años el cine de género devino en cine de culto. Cabe decir que Helga recibió el premio Nosferatu 2018. De hecho Jack Taylor también se maravillaba con legiones de fans cada vez más y más jóvenes que le vienen a pedir autógrafos. De un modo u otro el fantaterror se ha convertido en pieza de culto y prueba de ello son los constantes homenajes a las leyendas vivas del género. Sin olvidar a a Naschy que a título póstumo aún siguen haciendo retrospectivas de su filmografía, en los EE.UU. y es que el Fantaterror y el fantástico por extensión va ganando enteros, a pasos agigantados.















A renglón seguido pudimos ver la proyección de "El espanto surge de la tumba" (Carlos Aured, 1973), pero versión uncut alemana, una versión llena de desnudos, zombis, aparecidos, resucitados, bellas señoritas. Una mezcolanza de géneros y leyendas bajo la pluma de un Naschy inspirado, un guión que Paul tuvo que realizar a toda mecha en un plazo de 48 horas como bien aseguro su propio hijo Sergio Molina. Todo ello con una música de órgano que hace que cada pasaje le otorgue un goticismo, muy acentuado y tenebroso. La música corre a cargo de Carmelo A. Bernaola. 














Intervención de Jack Taylor....











Sin duda lo mejor del Festival de Sitges fue reencontrarse con viejos amigos, y conocer a otros nuevos que por el Face hemos ido conociendo pero no tuvimos nunca el placer de conocer. 



Por fin salí de los páramos...







Con el gran José Antonio Diego Bogajo gran persona y coleccionista (EXHUMED MOVIES)







No faltaron los Photo Calls de rigor homenajeando a King Kong contra Godzilla....




Todo glamour...




La familia Exhumed compartiendo birras, risas y confidencias...


Reencuentro de Helga Liné y Carmen Serret, entrañable.





Nicolás pasó como un ciclón...