sábado, 30 de marzo de 2013

LA NAVE DE LOS MONSTRUOS-THE SHIP OF MONSTERS-LA NAVE DEI MOSTRI (1960)


 Diferentes carteles de la película...










Robots simpáticos...



Extraños seres, y bellas alienígenas...




Esta película tiene un bonito elenco de monstruos intergalácticos...




!Que mujerón!



Alienígenas muy bien acompañados...




Un par de Venusianas alienígenas aterrizarán en la tierra...




Robots delirantes, y resabiados...



Un Mejicano con mucho gracejo...



Cohetes de juguete... 




Vampiros también...



Preparados para hacer frente a los malvados alienígenas...








Sinopsis: Dos mujeres extraterrestres conducen una nave repleta de monstruosidades rumbo a la Tierra, con el único objetivo de encontrar un espécimen terráqueo, para llevárselo a su planeta.




Calificación: Dirigida por Rogelio A. González ("Sor Tequila", "Mexico 2000"...). Guión de Alfredo Varela (Historia: José María Fernández Unsáin). Fotografía de Raúl Martínez Solares. Productora: Producciones Sotomayor. Intérpretes: Euladio González "Piporro" ("Se alquila marido", "El diablo, el santo y el tonto"...), "Ana Bertha Lepe" ("Santo contra el cerebro diabólico", "Santo contra el rey del crímen"...), "Lorena Velázquez" ("Tin Tan y las modelos", "Pilotos de la muerte"...), "Consuelo Frank" ("La mano que aprieta", "Misterio"...), " Manuel Alvarado" ("La nave de los monstruos"), "Heberto Dávila Jr." ("La nave de los monstruos"), Mario García "Harapos" ("El duende y yo", "El tesoro del Rey Salomón"...), "José Pardavé" ("Cien gritos de terror", "La nave de los monstruos"), "Jesús Rogríguez Cárdenas" ("La nave de los monstruos").  




La película arranca con una especie de confederación intergaláctica que decide que dos de sus heroínas espaciales, vayan en una importante misión a  la tierra, parece ser que en busca de hombres para procrear en su planeta (agárrate que vienen curvas), llevando consigo una horda de seres espaciales de lo más estrafalario, los cuales los tienen cautivos, y los pueden controlar a su antojo con una especie de conmutador espacial que los hiela, o los paraliza al antojo, de las bellezas Venusianas.




Estas féminas de Venus llevan consigo un robot llamado Torgo que es lo más parecido a un robot de hojalata de los de antaño, que ama a los niños (cosa extraña en un robot). Este robot tiene la capacidad de llevar consigo un diccionario dentro de él, así de este modo ayudar a las Venusianas ante cualquier duda que les surja en ese preciso instante, creando situaciones realmente divertidas.




Luego también la nave va cargadita de monstruos de lo más variopinto, y con nombres extrañísimos que a continuación citaré: Uk, Utirr, Tagual, Tor y Zok (nombres muy marcianos sin duda). Las apariencias de estos personajes es muy marciana, desde enanos cabezones con ojos almendrados, pasando por otros más altos con ojo de ciclope. Pero el que más risa da es uno que es la cabeza de una vaca huesuda, que no para de hablar. Con un elenco así risas aseguradas.





Seguidamente las alienígenas Gamma y Beta, se enamorarán de nuestro protagonista de turno, lo cual harán que se produzcan tensiones, de hecho una de las alienígenas practicará el vampirismo contra los humanos, cosa que está prohibida en Venus, entonces se le aplicará el castigo de la desintegración. Es entonces cuando Laureano y Gamma se enamorarán, y tendrán que luchar contra Beta (que es vampira para más señas) y los monstruos, para evitar que logren su macabro plan de destruir la tierra, y de este modo  Laureano y Gamma, poder consolidar su gran amor, cosa que les traerá más de un problema.




Los efectos especiales son muy rudimentarios sobre todo lo relativo a los alienígenas parecen como de cartón piedra, mezcla de papel de periódico encolado, el robot es cutre pero encantador, esta película tiene la grandeza de lo kitsch, siendo cutre consigue divertir sobremanera, las naves espaciales alcanzan un grado cumbre de lo artesanal impresionante, muy a la altura de las producciones similares de la época. Mal hecho pero entrañable al mismo tiempo, que te hace esbozar una sonrisa, que es lo más importante de todo.





En relación a las escenas más destacables tiene pasajes bastante divertidos este film, pero sin duda el que se lleva la palma, es uno en que nuestro protagonista Mejicano se bate en lucha contra una horda de monstruos, y no para de decir chascarrillos, es realmente gracioso. Lo más interesante de esta secuencia, es cuando vuelve al bar y nadie le creé, puesto que es una persona bastante fanfarrona y embustera, lógicamente lo toman por loco.





Otra escena muy delirante es una escena en la cual Torgo el robot canta una canción junto con una máquina de esas estilo Wurlitzer, si de las que ponían los discos automáticos que funcionaban con una selección de discos concreta. Increíble pero cierto, Delirios de graduado en serie B.  Sin olvidar a Laureano disparando la pistola espacial en una escena disparatada, con toda clase de monstruos, alguna vampira, charros, robots, todo mezclado, en una sinfonía de acción sin precedentes. Vamos un sideral de la ostia.





Respecto a la música es un puro despropósito, pero te lo pasas genial. La cosa divaga desde temas estilo borrachera mejicana, junto con las clásicas rancheras, el citado Tango entre robot y máquina de discos,  pasando por dúos entre bellas alienígenas, y nuestro apuesto personaje. Cabe decir que nunca veréis nada igual, pero hay que romper una lanza puesto que la música suele tener su guasa y chascarrillo, con lo cual no aburre, y sirve en muchas ocasiones como hilo conductor entre escenas, y funciona a la perfección.





Hilando con la música haremos especial mención a los gruñidos de ciertos humanoides, que recuerdan a un hombre eructando a toda mecha, voces de ultratumba, luego hay otros que suenan como si de Godzilla se tratará, y otro que directamente se parte de la risa ¿o será que le pica el traje de pelo que lleva?.





La ambientación de la película discurre en Chihuahua (Méjico) que es lugar donde aterriza la nave Venusiana, la casa de nuestro protagonista el campesino Laureano, la casa de Laureano donde acogerá con hospitalidad a las damiselas espaciales, y el bar del pueblo en el cual Laureano cuenta sus hazañas un tanto exageradas.




Destacaremos el divertido papel de Euladio González "Piporro" ("Se alquila marido", "El diablo, el santo y el tonto"...), otro papel destacable será el de Lorena Velázquez (Beta) que también aparecía en otro film de culto llamado "Santo contra las mujeres vampiro" que encarnaba a la reina de los vampiros. También apareció en otros filmes como:  ("Tin Tan y las modelos", "Pilotos de la muerte"...).





El resto de elenco destacamos a los siguientes intérpretes relacionados: "Ana Bertha Lepe" ("Santo contra el cerebro diabólico", "Santo contra el rey del crímen"...), "Consuelo Frank" ("La mano que aprieta", "Misterio"...), " Manuel Alvarado" ("La nave de los monstruos"), "Heberto Dávila Jr." ("La nave de los monstruos"), Mario García "Harapos" ("El duende y yo", "El tesoro del Rey Salomón"...), "José Pardavé" ("Cien gritos de terror", "La nave de los monstruos"), "Jesús Rogríguez Cárdenas" ("La nave de los monstruos"). 






En resumen una película disparatada, realmente entretenida, con golpes cómicos constantes, números musicales, efectos especiales cochambrosos pero efectivos, diálogos muy divertidos, y una música delirante de principio a fin, sin olvidar esa estética cómic un tanto retro, que te atrapa desde el primer momento. Una película asombrosamente extraña, que mezcla sabiamente la ciencia ficción, y el humor Mejicano, con un resultado óptimo. Muy recomendable.












Aquí os dejo un fragmento del film...










Laureano  peleando duro contra los alienígenas...










Delirante Tango entre Torgo el robot, y una máquina de discos...

jueves, 28 de marzo de 2013

LA OSCURA NOCHE DEL ESPANTAPÁJAROS-DARK NIGHT OF THE SCARECROW (1981)

Edición vhs de la película...








 Edición dvd de la película...
 

 
 
 
 Edición Bluray de la película...
 

 
 
 
 

 
 
 
Una bonita amistad entre Bubba y Marylee... 



 
Bubba antes de ser ajusticiado...

 



Bubba hecho papilla...




Bubba llevando el cuerpo inerte de Marylee...




Los secuaces de Otis...




El espantapájaros marcando estilo...




 Bubba negándose a entrar...









 

Sinopsis: Un joven con retraso mental es objeto de burla de todos en el pueblo donde vive, donde sólo una amiga le hace caso, y juega con él. Cuando la niña aparece muerta, es acusado de su muerte, por lo que el joven huye disfrazándose de espantapájaros. Pero un grupo de hombres del pueblo lo encuentra.
 
 
 
 
 

Calificación: Dirigida por Frank De Felitta ("Secretos íntimos", "La oscura noche del espantapájaros"). Guión de J.D. Feigelson. Música de Glenn Paxton. Fotografía de Vincent A. Martinelli. Productora: Platinum Productions / Telepictures Corporation / Wizan Productions. Intérpretes: Charles Durning ("Los crímenes del rosario", "Cop con la ley o sin ella"...), Robert F. Lyons ("Péndulo", "Angel 2"...), Claude Earl Jones ("El legado del diablo", "La novia de Re-animator"...), Lane Smith ("Presidio", "Air America"...), Tonya Crow ("La oscura noche del espantapájaros"),  Tom Taylor ("La oscura noche del espantapájaros"), Larry Drake ("Darkman", "Historias de la cripta" serie de Tv... )
 
 
 
 
 

La trama de la película consiste en que un joven con retraso mental Bubba es objeto de burla de todos los palurdos del pueblo donde vive incluído   Otis P. Hazelrigg (Charles Durning) cartero para más señas, que sospecha de él desde hace bastante tiempo, esperando que Bubba cometa algún error fatal. Cuando la niña  Marylee (Tonya Crowe) aparecerá muerta, le acusan de un crimen que él no ha cometido. Es entonces cuando se disfraza de espantapájaros para huir de una serie de paletos desaprensivos, que son los auténticos autores de los crímenes en cuestión.
 
 
 
 
 

Dicho crimen no es tal, puesto que ambos sufren el ataque de un perro enfurecido, mientras ella estaba disfrutando de la visión de unos simpáticos gnomos que se hallaban dentro de una finca, Bubba sin pensarlo le defenderá, de tan agresivo can. Es justo en ese preciso instante cuando el perro ataca a la niña, pero su amigo ya poco puede hacer puesto que ya es demasiado tarde.
 
 
 
 

Bubba seguidamente llevará el cuerpo inerte de la  niña a casa de la Sra. Ritter, y le explica que el no ha sido el causante de dicha situación , es entonces cuando decide escapar y esconderse, dentro de una muñeco de espantapájaros, puesto que huye de Otis P. Hazelrigg, y sus secuaces. Pero claro lógicamente al descubrir que Bubba se halla dentro, lo acribillan a balazos sin piedad.
 
 
 
 

No mucho más tarde, se produce un juicio en el cual se dan cita a los asesinos reales (el cartero corrupto, y sus secuaces) que han cometido el crimen de marras, lo sorprendente es que ellos siendo los autores materiales del crimen, son exonerados de toda culpa, al mismo tiempo que la madre "Srta Ritter"increpa en el juicio en contra de dichos sujetos una letanía asegurando, que todo el mal que han hecho, fuerzas de otros mundos acabarán con ellos para rendir cuentas.
 
 
 
 
 

Es a partir de ahí cuando una infinidad de asesinatos se sucederán de manera espontánea, realizados por una mano invisible, lo cual hace que la investigación siempre vaya en diferentes direcciones, pero no logran descifrar quién es el asesino de tan macabro ritual. Lo interesante del film son las venganzas que se sucederán de una manera continua, tanto en uno, como en otro bando.
 
 
 
 

La ambientación de la película discurre en un marcado ambiente rural del pueblito en el cual viven nuestros protagonistas. La acción discurrirá entre la casa de nuestros protagonistas, los prados colindantes, y los diferentes escenarios del crimen. Cabe decir que esta ambientación rural crea un micro mundo insano ante el cual nuestros personajes se ven inmersos, y será  como una ratonera de la cual, será muy difícil escapar.
 
 
 
 
 
En relación a las escenas más destacables podemos citar bastantes y a cual mejor, pero sin duda la escena que se desarrolla en el granero en el cual una mano invisible se encargará de verter el grano desde 7 metros de altura, a nuestro incauto malvado de turno, hasta acabar con su vida asfixiado por dicho grano. Sin olvidar la última escena del film con una gran carga visual, llena de acción y emotividad, puesto que el fin está muy bien rematado.
 
 
 
 

En referencia a la música decir que tiene una banda sonora muy al uso del terror de las grandes producciones, una banda sonora muy acertada y claustrofóbica que va marcando el ritmo del metraje a la perfección. Un acierto y una gran composición. También destacar la cancioncilla que cantan nuestros protagonistas al inicio del film, una canción prácticamente infantil, pero que juntamente con esa músiquilla insana le otorga al film una cierta paranoia interesante. Como reza la canción: "Rojas, amarillas, verdes y azules, también crecen en mi jardín, las flores sonríen con júbilo, sólo para tí y para mí" ,canción ñoña hasta la extenuación...
 
 
 
 

Respecto a los efectos especiales, la película no cuenta con grandes alardes de efectos, pero si juega mucho con el misterio, los espantapájaros como ser misterioso y macabro, con una excelente ambientación lúgubre con gran acierto, se recurre mucho a manos invisibles (sobre todo a asesinos invisibles) que hace que el film gane muchos enteros, por la intriga y misterio que supone.
 
 
 

Dentro del elenco juega un papel importante sus secundario míticos de lujo como: Charles Durning ("Los crímenes del rosario", "Cop con la ley o sin ella"...),   y Robert Lyons( "Péndulo", "Angel 2"...). Sin olvidar el resto de intérpretes relacionados:  Claude Earl Jones ("El legado del diablo", "La novia de Re-animator"...), Lane Smith ("Presidio", "Air America"...), Tonya Crow ("La oscura noche del espantapájaros"), Tom Taylor ("La oscura noche del espantapájaros"), Larry Drake ("Darkman", "Historias de la cripta" serie de Tv... )
 
 
 
 

En resumen una gran película de serie B, magníficamente dirigida, una película  planteada en su inicio para la televisión, con muy bajo presupuesto, con unos secundarios de lujo. Podemos decir sin margen para la duda que esta película es uno de esos clásicos olvidados, que merece la pena rescatar de las catacumbas de la inopia cinéfila. Un Slasher a reivindicar, con un fenomenal final, una excelente ambientación, una película que deja huella de principio a fin. Muy recomendable.
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Aquí os dejo la película de you tube...
 
 

sábado, 23 de marzo de 2013

UNA LIBÉLULA PARA CADA MUERTO-DRAGONFLY FOR EACH CORPSE-TODESKREIS LIBELLE (1974)

Cartel de la película...
 
 
 
Edición vhs de la película...

 
  
 
Diferentes carteles de la película... 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Naschy encarna al inspector Paolo Scaporella
 
 
 
La impactante escena del regalo con libélula incorporada... 
 
 
 
Que tajada que llevo... 
 
 
 
El homicida en acción... 
  
 
 
Los crímenes se sucederán... 
 
 
 
Erica Blanc observando una inocente libélula... 
 
 
 
Paolo a punto de sacar la mano a pasear... 
 
 
 
Paolo observando una libélula ensangrentada...
 
 
 
Un duelo interpretativo muy convincente... 
 
 
 
 
 
 
 
 
Sinopsis: Paolo Scaporella, inspector de la policía de Milán, es encargado por sus superiores de investigar y resolver el caso del asesino de las libélulas, que tiene atemorizada a toda la población. Tras la muerte de diversos individuos del hampa, Paolo, con la ayuda de su novia Silvana, va cercando cada vez más al asesino.
 
 
 
 
 
 
 
Calificación: Dirigida por León Klimovsky. Guión de Paul Naschy. Música de Ediciones Musicales Cam Española S.A. Fotografía de Francisco Sánchez. Productora: Profilmes. Intérpretes: Paul Naschy ("El retorno del hombre lobo", "El último kamikaze", "Inquisición"...), Erica Blanc ("El hada ignorante", "Una libélula para cada muerto"), Eduardo Calvo ("Inquisición", "La cruz del diablo"...), Ángel Aranda ("Deseo", "Escalofrío"...), Antonio Mayans ("Empusa", "La tumba de los muertos vivientes"...), Maria Kosti ("Cristobal Colón de oficio descubridor", "Una libélula para cada muerto"), Ricardo Merino ("Inquisición", "Trauma"...), José Canalejas ("Una libélula para cada muerto", "Serpiente de mar"...), Rafael Albaicín ("El bruto, el listo y el capitán", "Fantasma en el oeste"...), Susana Mayo ("Dos hombres y en medio dos mujeres", "En una playa junto al mar"...), Mariano Vidal ("El mariscal del infierno", "El retorno de Walpurgis"...)
 
 
 
 
 
 
 
La trama consiste en que Paolo Scaporella (Paul Naschy) inspector de la policía Milanesa, es encargado por sus superiores de investigar y resolver el caso del asesino de las libélulas, que tiene atemorizada a toda la población. Tras la muerte de diversos sujetos del hampa, Paolo con la ayuda de su novia Silvana, cada vez estarán más cerca del asesino.
 
 
 
 
 
 
La ambientación de la película discurre en Milán, no obstante el film está rodado en España. En ella podremos observar diferentes localizaciones, la comisaria (lugar de trabajo habitual de Paolo), la casa de Paolo que comparte con su novia Silvana. Luego también observaremos las más decisivas del film, las relativas a las diferentes escenas del crimen, entre ellos podemos citar: las calles de Milán, el parque de atracciones, un edificio en obras, determinados domicilios de las víctimas. Sin pasar por alto un excelente trabajo de fotografía, que le otorga una magia especial a la película.
 
 
 
 
 
Este film sigue la tendencia del Giallo italiano muy en boga en los 70, con una inspiración clara de los films de Dario Argento  y su famosa "trilogía de los animales" compuesta por: "El pájaro de las plumas de cristal" (1970), "El gato de las nueve colas" (1971), y "Cuatro moscas sobre terciopelo gris" (1971).

 
 
 
 
Esta película cumple las premisas habituales del género: necrofilia, homosexualidad, travestismo, atroces crímenes, intriga, sin olvidar la clara alusión a algún animal de cierto exotismo, en el caso que nos ocupa: Una libélula. Cabe destacar que el asesino del film utilizará el clásico cuchillo, pero en este caso además incorpora un palo de golf, un paraguas con truco (ideal para asesinar).
 
 
 
 
 
El tema de la libélula según reza el film es: " un antiguo rito caldeo, que consistía en coser a las ropas de los considerados por ellos escoria de la sociedad, una libélula, y si reincidían los descuartizaban, y marcaban con sangre del ajusticiado una libélula en la entrada de los templos.
 
 
 
 
 
 
La peculiaridad que tiene el asesino es que en el momento de asesinar a sus víctimas, les depositará una libélula encima de los mismos, como su ritual macabro dentro de su modus operandi del horror.
 
 
 
 
 
Cabe destacar que Paolo colocará en una pared de la oficina  dichas libélulas sobre una cartulina, para ir contabilizando todos los crímenes acontecidos. Realmente curioso y simpático.
 
 
 
 
 
Entre las escenas destacables del film podemos ciatar dos muy interesantes, puesto que la película se presta a ello por su gran calidad, y solidez narrativa. No obstante, la escena realmente interesante es la del desenlace, al final del film en un edificio abandonado, puesto que tiene gran carga de suspense, intriga, y acción. Otra escena a mi juicio interesante es la que están Paolo y Silvana, en la cual Silvana ha encargado un regalo para Paolo, y cuando Paolo va a abrirlo aparece una cabeza decapitada, imagen realmente impactante.
 
 
 
 
 
Otro aspecto interesante del film sería que el coincide bastante la ideología de Paolo con la del asesino, puesto que el punto de vista que tienen ambos frente a las clases más marginales (drogadictos, prostitutas....) de la sociedad, coinciden a la perfección. De hecho en una escena Paolo, hablando con su superior hace un chascarrillo respecto a que el asesino está limpiando las calles, y haciendo el trabajo sucio por ellos.
 
 
 
 
 
En relación a la banda sonora, destacaremos que tiene un acierto muy destacado, puesto que la música hace su énfasis en los momentos álgidos en los cuales el asesino hace su aparición, muy bien dosificada. El resto de música pues como la mayoría de películas setenteras divaga en los estilos, sin olvidar las famosas cantinelas femeninas"dabadabada", que nunca pueden faltar...
 
 
 
 
 
En el apartado de los intérpretes del film  destacaremos a Naschy por encima de todo, puesto que realiza una interpretación magnífica como nos tiene acostumbrados habitualmente, encarnando a la perfección al inspector Paolo, personaje de gran carácter, pero dotado de una gran humanidad. Sin olvidar también el papel de la actriz pelirroja Erica Blanc, que considero que también realiza una gran interpretación encarnando a una mujer sexy, tenaz, y con gran intuición detectivesca. Sin olvidar al resto de elenco como: Antonio Mayans, Maria Kosti... que realizan unos papeles altamente convincentes.
 
 
 
 
 
En resumen un Giallo altamente recomendable, con unas interpretaciones sublimes, un elenco de lujo, una intriga de alto voltaje, una ambientación exquisita, investigación policial al gogó, un final realmente poético. Una película de Paul Naschy que nos puede faltar en vuestra videoteca, porque merece realmente la pena. Naschy en estado puro. Muy recomendable.
 
 
 
 
 
 
 
 
 


Aquí os dejo la película en inglés...



 

viernes, 22 de marzo de 2013

HUMONGOUS (1981)







Caratula edición vhs de la película...




¿Dónde estás monstruo cabrón?



Esta mujer vive con este perraco sin vacunar...




Lo mejor del film..











Sinopsis: Un grupo de adolescentes llega a una isla para pasar las vacaciones, pero lo que no saben es que están invadiendo el territorio de un monstruoso psicópata deforme.




Calificación: Dirigida por Paul Lynch. Guión de William Gray. Música David Davis. Fotografía de Harvey Genkins. Intérpretes: Janet Julian ("Valle radiactivo", "Humongous"), David Wallace ("Enterrado vivo", "El umbral del juego"...), John Wildman ("Mi primo americano", "Humongous"...), Janit Baldwin ("Nacida inocente", "Ruby"), Joy Boushel ("La mosca", "Humongous"), Layne Coleman ("Humongous"), Shay Garner ("Santa & The Ice cream Bunny", "Humongous").





Esta película es un Slasher, un tanto previsible. La trama consiste en que un grupo de adolescentes llega a una isla para pasar unas vacaciones, lo que desconocerán es que en la isla se halla un psicópata deforme, que acosará a todo al que allí se acerque.





La película da su pistoletazo de salida en una fiesta allá por los años 40, en una mansión con mucha vegetación, y perdida, en lo más recóndito de una isla. Es entonces cuando un mujer será violada por un borracho malnacido, el cual recibirá su merecido a manos de una horda de pastores alemanes, sedientos de sangre.





Es por dicho motivo que la mujer sufrirá un trauma de tres pares de pelotas, lo cual llevará a que cuando dicha mujer dé a luz, su hijo sufra unas malformaciones del copón, que le convertirán en un ser deforme. Lo que hace que esta mujer se quede un tanto majara de lo sola que se quedará en la isla, junto a su hijo que lo tiene recluido en una especie de sótano sucio, húmedo, y en condiciones perniciosas para la salud.





Seguidamente nos trasladaremos a varias décadas más tarde, es entonces cuando entrarán en escena nuestros protagonistas, que son más tontos qué la madre que los trajo, e irán a parar a esa isla, puesto que se produce una discusión absurda que hace que la embarcación en la cual viajan quede varada, y  más tarde estalle el barco. Todo esta sucesión de acontecimientos macabros, provocará que vayan a parar a esta isla, boscosa, misteriosa, en la cual únicamente viven esta mujer que os comentaba anteriormente, su hijo deforme, y una horda de perros, esperando carnaza humana.





El resto os lo podéis imaginar puesto que este es un film previsible hasta la saciedad. Lo único bueno es que lamentablemente la película gana enteros allá hacia el final, porque el inicio, y el cuerpo central del film ,son bastante tediosos.





La ambientación de la película discurre entre el yate en el que viajan los hermanos, junto con sus ligues de turno. Sin olvidar la isla en la cual van a parar en la cual se desarrolla el 70% del metraje posterior. Hay que decir que las localizaciones naturales son de lo mejor del film, el entorno crea un clima perfecto para el film.





En relación a las interpretaciones del film están bastante aceptables, entre dichos actores podemos encontrar actores con un cierto bagaje en la serie b, junto con otros que esta fue su única película. Aquí os dejo la relación de interpretes relacionados del film: Janet Julian ("Valle radiactivo", "Humongous"), David Wallace ("Enterrado vivo", "El umbral del juego"...), John Wildman ("Mi primo americano", "Humongous"...), Janit Baldwin ("Nacida inocente", "Ruby"), Joy Boushel ("La mosca", "Humongous"), Layne Coleman ("Humongous"), Shay Garner ("Santa & The Ice cream Bunny", "Humongous").




Con respecto a las escenas más destacables pues hay bien poquitas, pero bueno tal vez a mi juicio las mejores son las que hacen referencia al ataque de los perros, sobretodo el ataque al borrachuzo, está muy bien filmado. Realmente no os comento más, porque el resto es bastante predecible, y aburrido.





En el apartado de efectos especiales, brillan por su ausencia. La lástima es que en relación al ser monstruoso, sólo se ve una escena, podía haber salido más este ser, porque la película juega mucho con los gruñidos del monstruo, pero le falta más apariciones de monstruo, que a mi es lo que personalmente me gusta.





Por otro lado también las muertes son muy predecibles, y los crímenes un tanto de juzgado de guardia.




En resumen una película Slasher que si la echan en la tele algún día pues la veis, pero no merece gran cosa, le falta gas por todos lados, ideal para echarse unas siestas con mantita.  Sólo se salva por alguna tía buena que sale por ahí que os alegrará la vista, los preciosos paisajes, y los perros asesinos. Porque el monstruo sólo sale una vez, y ni apenas se le ve. Estáis avisados, aburre más que "El debate del Estado de la nación". Ronquidos asegurados.







Aquí os dejo el trailer de la película...

jueves, 14 de marzo de 2013

MANCHAS DE SANGRE EN UN COCHE NUEVO (1975)

 
Cartel de la película... 
 
 
 
 
 
 
 




 
 

 Impactante escena de los coches último modelo...



 
El coche accidentado, cambiará la vida por completo a Ricardo...
 

 

 Duelo de actrices de gran prestigio...

 
 
 
 
 


 
 
 
 Una interpretación sublime...

 
 
 
 La intriga denominador común del film...


 
 
 Extrañas visiones se producirán dentro de este Volvo...
 


 
 
 Ricardo atormentado...

 
 
 
 



Sinopsis: Un hombre de clase acomodada estrena coche nuevo. Al pasar por una carretera, observa que acaba de producirse un accidente. Sin embargo, decide omitir el socorro a los ocupantes del coche accidentado, y sigue su camino. Poco después se dará cuenta de algo inquietante: los asientos de su coche, sin motivo aparente, se llenan de sangre de cuando en cuando.
 
 
 
 
 


Calificación: Dirección y guión de Antonio Mercero. ("La cabina", "Toby", "Verano Azul"...) Música de Teddy Bautista. Fotografia de Manuel Berenguer. Productora: Arturo González Producciones Cinematográficas. Intérpretes: José Luis López Vázquez ("La cabina", "Akelarre", "Operación Mantis"...), Lucia Bosé ("Ceremonia sangrienta", "Arcana"...), May Heatherly ("Apocalipsis Caníbal", "El ataque de los pájaros"...), Yelena Samarina ("La muerte incierta", "Las melancólicas"...), Ricardo Tundidor ("El insólito embarazo de los Martinez", "Me siento extraña"... , Manuel Andrés ("Manchas de sangre en un coche nuevo"), Pedro del Río ("Feroz", "Rebeldía"...), Ignacio de Paúl ("La trastienda", "Manolo Lanuit"...)
 
 
 
 
 


Excelente película de intriga con dirección y guión,  del realizador Antonio Mercero.  Un Thriller psicológico de alto voltaje. La trama consiste en que Ricardo (José Luis López Vázquez) un empresario un tanto corrupto, está ensimismado con la compra de su Volvo último modelo, (está tan contento que se lo enseñará a su encargado, y le explicará con todo lujo de detalles todas las prestaciones que dicho modelo contiene). Es entonces cuando de camino a casa, se encontrará a un coche accidentado y volcado, un tanto dubitativo, decide bajar, y observa una mano ensangrentada de uno de los ocupantes, e incluso oye los gemidos de un niño de corta edad, que le pedirá ayuda.
 
 
 
 


Seguidamente y tras un vacilar un rato si ayudarles o no, decide no hacerlo, más que nada para no manchar su flamante Volvo último modelo. Es entonces cuando escapa del lugar, sin hacer ninguna tentativa de socorrer a los accidentados, justo en se mismo instante ,ve por el retrovisor como el coche explota. Lo que hará que a partir de ahora su vida cambie para siempre, por el sentimiento de culpa que  le atormentará, por no haber optado por lo correcto, que hubiera sido salvarlos.
 
 
 
 


A partir de ahí Ricardo comenzará a tener visiones, que se reproducen en la tapicería de su coche nuevo a modo de regueros de sangre, pero tan sólo el podrá verlos. Lo que poco a poco hará que se obsesione hasta límites enfermizos. También cabe destacar que recrea en su mente los sollozos de los accidentados de modo continuo, y permanente.
 
 
 


Haremos especial mención del triángulo amoroso que se establece entre Ricardo, su mujer (fría como el hielo) y su amante (May Heatherly) que es empleada de Ricardo y le comprende perfectamente, y es el bastón que Ricardo necesita, ante los momentos más difíciles, ella siempre está a su lado. Toda esta trama pivota con fuerte presencia, durante toda la película.
 
 
 


La ambientación de la película discurre entre el taller en el cual Ricardo ejerce de director de un taller de restauración de antigüedades, la casa de su amante (May Heatherly) en la cual Ricardo tiene sus lances amorosos, y la casa propiamente dicha de Ricardo en la cual comparte su vida con su adinerada y sofisticada mujer (Lucía Bosé). También teniendo muy presente el lugar del accidente como micromundo, de nuestro protagonista.
 
 
 
 


La música corre a cargo de Teddy Bautista, una banda sonora muy acertada. Teddy fue muy conocido, por que formó parte del excelente combo de Soul "Los Canarios" allá por los 60, y más adelante sería muy conocido por sus devaneos en la dirección de la SGAE, pero eso ya es harina de otro costal.
 
 
 
 


En relación a las escenas más destacadas, sin duda la más impactante es la que se produce al inicio del film en la cual Ricardo volviendo de su trabajo, se encuentra un coche accidentado y por miedo, bien por mezquindad humana y por no manchar su coche, decide huir como bala que lleva el diablo. Esta escena marca un punto de inflexión realmente interesante en el film que hilará a la perfección con los acontecimientos que luego acontecerán durante el resto del metraje.






Otra escena no menos interesante, es cuando Ricardo viaja con su amante por la carretera en la cual se produjo el accidente, y se topan con el coche carbonizado, que está siendo retirado del arcén de la carretera, cosa que a Ricardo le pone enfermo la tan sola presencia del mismo en dicho lugar, lo cual producirá escenas de gran tensión, al querer adelantar a la grúa con dicho vehículo.
 
 
 
 


Con referencia a los actores destacar la brillante actuación de José Luis López Vázquez, sin duda uno de los mejores actores que ha dado el cine español, una figura irrepetible, con una extensísima filmografía. Cabe destacar que el talento que le otorga José Luis al personaje es total, porque nos transmite a la perfección los delirios, y sentimientos que pasan por la cabeza de Ricardo. La versatilidad de Jose Luis López Vázquez en el campo dramático ya nos lo demostró en "La cabina", excelente cortometraje rodado en el 1972 por Antonio Mercero (comentado anteriormente en este blog). Cosa que muestra a la perfección la versatilidad de este gran actor, tanto en el campo de la comedia, como en la vertiente dramática.
 
 
 
 


Sin olvidar el excelente papel de Lucía Bosé como mujer aristocrática de gran prestancia, también haciendo mención de la actriz May Heatherly,  que hizo gran carrera en España, en el papel de amante de Ricardo que realiza una interpretación bastante interesante. 
 
 
 
 


Otro aspecto remarcable que parece un tanto subliminal, pero que nos los muestra a la perfección, es la trama de guiños a ciertos estamentos sociales, que se observan en el film como: La crítica a la burguesía española, la doble moral cara a la galería y las amantes que hay puertas adentro, los asuntos turbios de las altas esferas, un ejercicio de observación sin duda muy interesante
 
 
 
 


En resumen un excelente Thriller de terror psicológico, con un muy acertado elenco de actores, una trama argumental acertadísima, una ambientación exquisita, un final cabe decir que excelente, una película un tanto desconocida, del más auténtico Antonio Mercero, que merece la pena revisitar, porque es una de esas joyas ocultas que nos ha dado el cine Español. Una película que no puede faltar en vuestra videoteca personal.  Un peliculón como la copa de un pino.
 





Aquí os dejo el trailer de la película...



https://www.youtube.com/watch?v=-r4dVwPJwrw&feature=player_embedded